Análisis/Impresiones RESH

En este foro se agrupan todos los temas oficiales relacionados con videojuegos. Si quieres hablar o discutir a fondo de uno de ellos, éste es tu lugar.
Avatar de Usuario
Ill
El Pibe
El Pibe
Mensajes: 13408
Registrado: 18 Nov 2006 00:30
Puntos de Vida: 10 de 10
Resident Evil Favorito: Resident Evil Operation Raccoon City
PS3 Network ID: wosse
Steam ID: wosse22
Ubicación: City of Ocala
España 
x 935

Re: Análisis/Impresiones RESH

Mensaje por Ill » 03 Mar 2008 00:38

Análisis Final Fantasy XII (PS2)

Imagen

Desafía a un imperio. Libera una nación. Cambia el mundo.

Historia

La incertidumbre impera en el futuro de Ivalice. La guerra entre el poderoso Imperio Arcadiano y su viejo adversario Rozaria se antoja inminente. Mientras tanto, postrado ante ellos, el pequeño reino de Dalmasca celebra una boda real y la promesa de una futura prosperidad...

Dos años más tarde, un pilluelo de las calles de Dalmasca (capital de la conquistada Dalmasca) llamado Vaan, mira a los cielos soñando con abandonar su patria conquistada para llevar la vida de un pirata del aire... libre de ir adonde desee.

Vaan está a punto de descubrir que la libertad que tanto anhela no se consige fácilmente, ya que para hacer realidad sus sueños deberá entender primero los de una nación.


Posiblemente, la historia más realista y humana de las centenares entregas de Final Fantasy, aunque, en mi opinión, no alcanza a la de anteriores juegos, sobretodo aquellos producidos por el gran Hironobu Sakaguchi.

Puntuación: 9


Gráficos

En cuanto se refiere a gráficos, Final Fantasy XII ofrece un apartado técnico más que sobresaliente, mostrando cambios en el clima, escenarios gigantescos, ciudades llenas de transeúntes y vida, efectos en tiempo real, un gran grado de expresividad en los personajes, el movimiento del pelo y de la ropa de los mismos, etc.
PS2 a máxima potencia

Puntuación: 10


Jugabilidad

Final Fantasy XII va más allá y abandona el viejo y cascado sistema de combates aleatorios y añade un nuevo sistema de combates en tiempo real por escenarios completamente en 3 dimensiones, en los que los monstruos aparecen en el mapa y podemos decidir si luchamos contra ellos o nos escapamos con el rabo entre las piernas.
Además, se ha añadido una cámara completamente móvil que nos permite ver mejor qué o quién nos está atacando, explorar más detenidamente o simplemente admirar el paisaje.
Esta entrega recupera el sistema de níveles y incorpora otro completamente nuevo, las licencias, que nos permiten adquirir habilidades, mejorar a nuestros personajes, poder llevar mejor equipamiento, poder invocar a un Esper (invocaciones), etc.
Además, se ha implantado el sistema del Gambit, un modo de juego en el cual nuestros acompañantes, dirigidos por la consola, llevan a cabo las acciones previamente fijadas en el menú durante los combates (por ejemplo, que curen al aliado con menos del 70% de su VIT), pudiendo hacer miles de combinaciones distintas entre sí mismas.
Un apartado más que completo.

Puntuación: 10


Duración

La trama principal ya de por sí es larga, pero si contamos el tiempo que se tarda en subir de nivel, explorar todos los mapas, completar el bestiario, cazar todas las escorias, realizar todas las misiones secundarias (que no son pocas), reunir a todos los Esper, conseguir el mejor equipamiento y todos los botines, etc. se nos puede hacer eterno.
A mí, que suelo ir a palo seco, me ha llegado a durar casi 200 horas, increíble.

Puntuación: 10


Sonido

La música, compuesta por Hitoshi Sakimoto y con un tono épico, compone una estupenda banda sonora que acompaña perfectamente al juego.
Aun así, los temas del siempre grande Nobuo Uematsu se hacen aroñar, aunque la música del prólogo (la mejor de todo el juego) si fue compuesta por él.
Las voces en inglés, acompañadas por una excelente traducción al castellano, cumplen con su cometido.
Los efectos sonoros son también dignos de oír.

Puntuación: 9.5

Puntuación final: 9.7

En resumen, un juego que no llega a la perfección por no atrapar tanto como sus predecesores y perder algo de la magia que caracteriza a los Final Fantasy

Lo mejor:

- Los gráficos, animaciones y demás.
- El lavado de cara, que hace que la serie principal de la saga no se estanque en lo repetitivo.

Lo peor:

- Lo difíciles y desquiciantes que pueden llegar a ser algunos enemigos.
- Lo mucho que cuesta subir de nivel.
- El nuevo enfoque no gusta a todos los fans.
- Vaan es una burda mezcla entre Tidus y Yitán.
- La banda sonora, pese a ser excelente, no se acerca ni de lejos a la de anteriores entregas.
- Parece más un Lineage o un WoW que un Final Fantasy.

Pese a todo esto, Final Fantasy XII es un juego que merece la pena ser recordado como uno de los mejores y más completos RPG´s de la historia.

Imagen

For those who have a heart

Avatar de Usuario
Jmfgarcia
Personalizado (manda MP a beltran)
Mensajes: 7949
Registrado: 20 Nov 2006 20:25
Puntos de Vida: 10 de 10
Resident Evil Favorito: Resident Evil Remake
PS3 Network ID: Jmfgarcia
Steam ID: jmfgarcia
México 
x 785

Mensaje por Jmfgarcia » 18 Mar 2008 23:02

Análisis Hitman: Blood Money

Imagen

Argumento (9)

El agente 47 ha llegado a los Estados Unidos después de haber escapado por los pelos de su ultima misión en Paris, sin embargo, una organización rival esta buscando eliminar a los miembros de su propia agencia y el agente 47 no es la excepción. Ahora nuestro personaje deberá irse con cuidado haciendo algunos "trabajitos" a la vez que evita (o elimina) a sus perseguidores. Entre más avanza la historia, las cosas se ponen más difíciles, obligando al agente 47 e incluso a Diana, su único contacto directo con ICA (Internacional Contract Agency) a tomar acciones un poco ortodoxas a la vez que se encuentran con nuevos personajes y algunos no tan nuevos.

La historia es narrada desde dos puntos de vista: El de el agente 47 y el de un antiguo director del FBI en silla de ruedas que le concede una entrevista a un periodista a quien le revela algunos detalles de la investigación sobre el agente 47 a su propia versión de los hechos.

Sonido/Música (9)

El sonido también es un aspecto muy trabajado y se nota desde el sonido de los diferentes armamentos, el sonido ambiental e incluso las conversaciones de las personas. Todo esto realmente contribuye a lograr un ambiente más realista en los escenarios.

El doblaje al español ha cambiado bastante respecto al titulo previo, confundiendo a mas de un veterano de la saga, pero esto no le resta calidad, de hecho, el doblaje cumple su función bastante bien, superando a la media.

La música no desmerece, compuesta por Jesper Kyd y ejecutada por la "Orquesta Sinfónica de Budapest", contribuye a crear la atmósfera en el juego y realmente encaja con la acción, ya sea que estemos en medio de un tiroteo o que estemos en un punto crítico de infiltración al estilo Hitman. Debo recalcar este análisis se hizo prescindiendo del sonido a 5.1 canales debido a las limitaciones de mi equipo.

Gráficos (10)

El apartado grafico es simplemente espectacular. El modelado de los personajes es muy detallado y las texturas son sumamente ricas, aunque a veces se notara una pequeña caída en la calidad debido a que hay partes del juego en que salen de a cientos (no es broma). Los personajes mas detallados son los mas importantes dentro del nivel, ya sean nuestros objetivos, algún aliado o simplemente algún personaje clave para el desarrollo de la misión; pero ninguno se compara a lo logrado con el modelo de el agente 47, que es el que veremos todo el tiempo en pantalla y al que se le dedico mas esfuerzo y se destinan mas recursos del PC por obvias razones.

IO interactive realmente se lucio con el diseño de escenarios, con unas texturas bastante bien logradas y con unos excelentes acabados. Se puede destacar, por ejemplo, el escenario del parque de diversiones; las instalaciones junto a la cascada, la opera de Paris, la mansión en las rocosas y el barco del Missisipi.

Los efectos se ven bastante reales, así sea el agua de una cascada, el humo artificial de un fiesta, el efecto del sol sobre los objetos, la iluminación y la polvadera provocada por un explosivo o un cuerpo salpicando después de caer en el agua. Los efectos de las armas también son bastante realistas, ya sean tuyas o de tu enemigo.

Para probar este apartado, puse las opciones graficas al máximo. Mi PC se ralentizo un poco, pero valió la pena, aunque poner los gráficos a un nivel medio tiene resultados bastante satisfactorios. Por lo visto el motor Glacier optimiza muy bien los recursos de tu ordenador, lo que se traduce a otro punto positivo para el juego. El criterio de mi análisis se basa en la fecha de lanzamiento.

Jugabilidad (9.5)

Tomamos el control del agente 47, un asesino a sueldo que suele hacer su trabajo de forma discreta. A diferencia de anteriores títulos de esta saga, ahora tenemos una gran cantidad de formas de acabarnos un escenario. No hay caminos lineales (salvo al final), puedes acabar con un objetivo de varias formas silenciosas.

La acción ocurre en tercera persona y tendremos que movernos a lo largo y ancho del escenario usando los elementos que encontremos para lograr los objetivos y cuando las cosas se ponen feas, siempre podemos recurrir a la fuerza luciendo nuestro gran arsenal de armas y movimientos de pelea. También tendremos que disfrazarnos para pasar por ciertas zonas, hacer ciertas acciones, o simplemente acercarnos a nuestro objetivo sin levantar sospechas. Dependiendo del disfraz, también podemos llevar determinadas armas desenfundadas sin llamar la atención. Los trajes los podemos encontrar en ciertos lugares del escenario o tendremos que quitárselos a los diferentes personajes del escenario después de matarlos o noquearlos. Por razones más que obvias no podrás tomar la ropa de ciertas personas, como por ejemplo, la de las mujeres, pero la mayoría estará disponible.

Entre las novedades de este titulo tenemos: La posibilidad de que una muerte parezca un accidente, ya sea empujando a un enemigo por las escaleras o por una barandilla, envenenándolo, arrojándole algo pesado o alguna de las muchas interacciones que podemos encontrar; tomar un escudo humano cuando las cosas se pongan feas, para así evitar que nos disparen y liberarlo o dejarlo inconsciente cuando ya no lo necesites, aunque algunos enemigos no dudaran cargárselo a el también; poder tirar enemigos muertos o inconscientes por un barandal para deshacerte de ellos (matándolo en caso de que este inconsciente) o meterlos en baúles para esconderlos y que no los encuentren (esta no mata a nadie inconsciente); lucha de cuerpo a cuerpo con la cual podrás darle de hostias a algún desafortunado que decida enfrentarle y quitarle algún arma, no sin antes darle un poco de su propio caramelo; recibir dinero por nuestro trabajo en función de que tan bien lo hayamos ejecutado; poder ocultarnos en algún armario para que no nos vean o para sorprender a algún desprevenido; mejores opciones de sabotaje como son inhabilitar cámaras de seguridad, envenenar a alguien, destruir o apagar luces o provocar algún accidente después de alterar alguna consola; y comprar información útil sobre nuestra presa etc.

Al final de cada misión se nos calificara en base a nuestra actuación: Obtendremos una calificación mas alta si evitamos matar a cualquiera que no figure en el trato, que nos vean, desperdiciar munición, que encuentren algún cuerpo antes de tu huida o que te detecten entre muchas cosas mas.

También nos darán dinero según que tan bien cumplimos las expectativas del cliente, y aunque algunos parámetros son los mismos con los que se califica nuestro Modus Operandi, algunos pueden cambiar, por ejemplo, si un testigo nos ve y no lo matamos, no se nos descontara dinero, pero nuestra calificación bajara. Algunas cosas que te pueden descontar dinero son dejar tu traje o algún arma que lleves desde el principio en el escenario (las minas y jeringas no cuentan).

Si fuiste visto por algún testigo mientras cometías algún crimen o fuiste grabado por alguna cámara de seguridad (que pueden desactivarse) aumentara tu notoriedad en el juego, y la gente te identificara mas fácilmente. Para contrarrestar esto puedes evitar ser visto o sobornar al testigo o jefe de policía y en casos extremos conseguir una nueva identidad, cosa que no es muy económica que digamos. A parte del índice de notoriedad, veremos que tal van las investigaciones sobre el agente 47 e información estadística de nuestro ultimo asesinato en un periódico que tendrá un dibujo sobre nuestro posible aspecto que se acercara mas al real conforme nuestro índice de notoriedad aumente.

Siempre, en todas las misiones, contaremos con nuestro equipo básico que consta de: Una cable de fibra que nos sirve para estrangular a nuestros enemigos de forma limpia y silenciosa cuando les llegamos por detrás y que fácilmente podemos pasar por revisiones corporales y detectores de metal (si, hay detectores de metal); dos jeringas de veneno son igual de indetectables y que podemos inyectarles a nuestros oponentes para matarlos de forma similar a la cuerda de piano o que podemos inyectar en bebidas y alimentos para envenenar a todo aquel que lo consuma; dos jeringas de anestésico que se usa igual que las jeringas de veneno, pero estas nos ayudan a noquear a cualquiera sin tener que matarlo, lo que nos evita penalizaciones; Monedas que podemos arrojar para distraer a los guardias momentáneamente; y por ultimo una bomba y un detonador que podemos usar directamente para hacerla explotar o que podemos colocar en alguno mecanismo para hacerlo fallar y que caiga sobre algún enemigo u objetivo en particular.

También podremos llevar armamento adicional si así lo deseamos, aunque no es recomendable para un Silent Assassin que se respete, y esto ser bastante molesto, por que tenemos un arsenal realmente variado de armas, desde rifles de francotirador, escopetas, pistolas, ametralladoras, rifles de asalto, palas, bates, cuchillos (de distintas variedades, formas y tamaños que podemos usar de frente o para degollar de forma silenciosa), tijeras de podar, rifle con tranquilizantes, teaser eléctrica, pistola de clavos y un sin fin de armas, algunas de las cuales son poco convencionales, per0 muy útiles. Desde luego que también tenemos las clásicas Silverballers.

Con el dinero que conseguimos podemos modificar algunas armas, como la escopeta, el rifle y la silverballer. Por ejemplo, podemos actualizar la silverballer a dos armas, podemos conseguir nuevas municiones con características diferentes, miras láser y telescópicas, silenciadores, maletines a prueba de detectores de metal, podemos actualizar la mina para poder llevar dos, entre muchas otras mas.

El juego tiene una gran interactividad y variedad de acciones por lo que una misión podremos acabarla de varios modos distintos. El chiste del juego es tratar de conseguir la clasificación Silent Assassin en todas las misiones y recaudar la mayor cantidad de fondos que se puedan mientras avanza la historia.

El mayor problema de la jugabilidad esta en la dificultad para aquellos que se aventuran a conseguir el calificativo Silent Assassin ya que puede ser desesperante perder innumerables veces, en especial en el máximo nivel de dificultad donde no podemos guardar ningún punto de control. El juego definitivamente es para jugadores que gusten de usar su cerebro.

Duración y Extras (7.5)

Terminarlo de forma rápida no te tomara mucho tiempo, pero si deseas acabar el juego al 100% la vida útil del titulo aumenta considerablemente.

Salvo alguno que otro EasterEgg y la cantidad de armas que tienes en el juego, este titulo no destaca por sus Extras, por lo menos en la versión analizada que es la de PC.

Puntuación Final (9)

Titulo altamente recomendado para el que le gustan los juegos complejos que te obligan a pensar. Si buscas simplemente un shooter de acción, te recomiendo lo busques en otro lugar, pero aun así date la oportunidad de probar este titulo.

Puse los videos en Spoiler para no sobrecargar la pagina innecesariamente
Oculto:


Avatar de Usuario
Joumer
Mr. RESH 2006
Mensajes: 3771
Registrado: 05 Feb 2003 05:40
Puntos de Vida: 10 de 10
Resident Evil Favorito: Resident Evil Code: Veronica
PS3 Network ID: Joumer
Wii Friendly Code: 1383-0459-5425-6609
Ubicación: En el coche..... tocandote la jalea Yumm..

Re: Análisis/Impresiones RESH

Mensaje por Joumer » 02 May 2008 21:39

[Análisis]FOLKLORE

Imagen

¿Qué estarías dispuesto a hacer para averiguar tu pasado?
¿Cómo reaccionarías si supieras que eres responsable del desastre de una población?
¿Qué harías si tuvieras el poder de hablar con los muertos?


He terminado mi primer videojuego de nueva generación, “Folklore” de Playstation 3…. Y mientras escribo este review, escucho el soundtrack del juego, y me remite a todos los momentos que viví jugándolo, junto con el amor de mi vida y yo. Un videojuego que en verdad impacta el final, y que ha desbancado a todos los finales que he visto, además de tener una historia preciosa que engancha desde el video del intro, y que te va llevando de la mano al desarrollo del mismo al paso de los capítulos. Es altamente recomendable, y adictivo, su jugabilidad es maravillosa, con algunos tropiezos como en todo videojuego, pero que sin duda no te hará parar de tu asiento en los momentos cruciales de la historia. El juego combina historias de misticismo y de fantasía, tomando la cultura irlandesa como principal base.


Historia

Este es el apartado que mas aprecio de Folklore, el desarrollo de la historia y todos los misterios que desembocan conforme van avanzando los capítulos del juego. El juego comienza con un video de intro, en donde nos presentan a Ellen y a Keats. Ellen, una chica de 17 años de edad que recibe una carta de su madre desaparecida, diciéndole que se vean en Doolin Village. Un poblado que es popular por que se dice que tienen contacto con los muertos, a través del “Netherworld” (el reino de los muertos). En la carta, la madre le dice que la perdone por todos esos años que ha vivido alejada de ella, que está arrepentida y quiere verla en ese lugar. Ellen acude a la cita, y se topa con Keats, justo en el risco de la Villa. Keats es un escritor de sucesos paranormales, trabaja para la revista “Unknown Realms”, y estando en su oficina, recibe una llamada telefónica misteriosa, pidiendo ayuda y que está en peligro de muerte. La llamada le dice que acuda a Doolin Village, y al llegar, se encuentra con Ellen. Mientras conversan, en lo más alto del risco se encuentra una persona, esperando por alguien, pero en un momento dado, el cuerpo cae del risco, y los dos personajes se separan para buscar a quien acaba de caer al mar.
De ahí comienza la aventura para estos dos chicos, entre el mundo de los vivos y el mundo de los muertos, así como la búsqueda del pasado de Ellen y el papel que juega Keats, y el desarrollo del argumento se va armando conforme avanzan los 7 capítulos del videojuego, y un prólogo, en donde nos explican el poder que tiene cada uno de los personajes dentro del Netherworld.
Cabe destacar que la historia en si te atrapa, y todos los personajes de soporte son igualmente emblemáticos y todos tienen un papel importante dentro de la historia: Suzette. Harriet, el Dr. Lester, O’Conell, etc. El videojuego te permite jugar de formas separadas, tanto con Keats como con Ellen, resolviendo cosas con Keats que aparecerán mas adelante con Ellen, o viceversa, complementándose al 100% las dos historias.

Puntuación: 10

Jugabilidad
El sistema de juego se basa principalmente en la captura de los enemigos del juego, llamados dentro del mundo como “Folks”, los folks son esencias de los muertos, recuerdos, y en cada uno de los reinos, te encuentras diferentes folks que se encuentran en esos reinos por razones distintas. Para dar un ejemplo, el primer reino “Fairy Realm”, es un reino en donde existe la fantasía y las almas de las personas van a descansar allí, mientras que en el segundo reino, te encuentras con los folks que son las almas de personas que murieron en combate o en accidentes trágicos. El modo de juego con los dos personajes es similar, solamente con una sola diferencia, Keats permite hacer una transformación que lo hace más poderoso por un breve tiempo. Utilizas para atacar los botones triángulo, x, o, y cuadrado. Lo más interesante de este modo de juego, es que tú no peleas, sino que pelan tus folks. A la medida que vas absorbiendo las “ids” de los folks, se van agregando a tu inventario, y puedes de cierta manera “invocarlos”, para que ataquen por ti. Algunos folks son de ataque masivo, otro de corte, unos mas sirven como escudos, creando muchas maneras y diferentes ataques de los folks, que hasta tienen ataques elementales.
Los folks sueltan su id, su alma, que cuando aparece de color rojo, tendrás que presionar R1 para agarrarlo, y levantar el control análogo para absorberlos. La mecánica de los Bosses es de forma similar, aunque presentan diferentes patrones de absorción de ids, como por ejemplo, mover de un lado a otro el control.
Lo mas tedioso, y aburrido en determinado momento, es el liberar su karma. Los folks presentan karmas que si se liberan, pueden ser más poderosos, o atacar de diferentes cantidades. Estos karmas se liberan dándoles ítems que te encuentras a lo largo del juego, o cumpliendo ciertos requisitos. Es ahí donde entra lo tedioso del asunto, porque un folk del primer reino te pide para liberar su karma matar a cierto número de folks del último reino, o te encuentras un folk en el último reino que te pide absorber o matar folks de reinos pasados, y tienes que regresar a los lugares.

Puntuación: 9.5


Musicalización
“FolkSoul”, el soundtrack del videojuego, esta lleno de piezas orquestales, preciosas y que aparecen en el momento correcto del videojuego, algunas en momentos tensionantes, pero sin duda, las que mas sorprenden, son las batallas de los bosses y los momentos de la verdad: momentos cruciales para la vida de Ellen y Keats. Tiene canciones a mi particular punto de vista muy depresivas, que les aseguro que si las escuchan solos en un momento de tristeza, si se cortan las venas xD. Les recomiendo ampliamente una canción titulada “The Judge and the Judged”.

Puntuación: 10


Gráficos
No goza de unos gráficos tan poderosos como Devil May Cry 4, pero las cinemáticas están simplemente espectaculares, cuidado hasta el mas mínimo detalle, y lo que mas me gustó de este juego, fueron los videos en formato comic, algo completamente novedoso en un videojuego que me haya tocado ver, y con la historia alternativa de Ellen o Keats, puedes apreciar mejor y enterarte de cosas muy interesantes.

Puntuación: 9


Duración

No se le critica nada en este apartado. Bueno, si quieres resolver la historia rápidamente, sin completarlo al 100 (liberando los karmas de tus folks), lo puedes acabar en pocas horas (y con pocas horas me refiero a mínimo unas 20 XD), pero lo esencial es terminarlo al 100%, y es lo que le da una buena calificación al videojuego en cuanto a duración se refiere. Es una aventura RPG, lo cual le da una puntuación buena a su duración por el género, ya que lo he terminado en alrededor de 42 horas de juego.

Puntuación: 10


Extras

Tal vez el juego en si no funciona muy bien en eso de los extras en solitario (sin funciones de internet), ya que gracias a la Playstation Store, puedes bajar expansiones del videojuego, así como misiones extras y trajes alternativos para Ellen y Keats, incluso, packs con Folks nuevos. Además, el juego online, los calabozos, son muy entretenidos para pasar el rato y demostrar tu puntuación a los demás jugadores, ir abriendo folks nuevos a tu colección para después tu mismo armar un calabozo y subirlo a la red.
Desgraciadamente, para descargar las misiones de la PStore, necesito las tarjetas tipo Wii Points, o tarjeta de crédito, y por alguna extraña razón, aun no abren para México una PStore que me pueda permitir comprar las misiones.
Mal punto por eso.

Puntuación: 8.5 (en lo personal, me afecta que no pueda comprar las misiones nada mas porque la tienda no me acepte tarjeta bancaria de México , y que a veces los calabozos, es frustrante que se caiga la red cuando terminas uno…. El servidor es medio malo, me he dado cuenta.).

Puntuación final: 9.5

Avatar de Usuario
Ill
El Pibe
El Pibe
Mensajes: 13408
Registrado: 18 Nov 2006 00:30
Puntos de Vida: 10 de 10
Resident Evil Favorito: Resident Evil Operation Raccoon City
PS3 Network ID: wosse
Steam ID: wosse22
Ubicación: City of Ocala
España 
x 935

Re: Análisis/Impresiones RESH

Mensaje por Ill » 23 May 2008 00:02

Análisis GTA IV (PS3)

Imagen

"Bienvenido a Liberty City, América, tierra de oportunidades"

Hará unos tres años Rockstar Games anunció el desarrollo del sucesor del grandioso GTA San Andreas, poco después del lanzamiento de éste.
Por todo el mundo surgió el nerviosismo y las ganas de hincar el diente o, por lo menos, echarle un pequeño vistazo al que prometía ser uno de los mejores juegos de la historia.
Mucha gente contaba los días, las horas, los minutos, los segundos... esperando ansiosos que pronto se dejara ver alguna muestra de la nueva entrega de la saga, hasta que finalmente, un buen día, las alarmas saltaron



Rockstar mostró el probablemente trailer más visto de la historia de los videojuegos, además de proporcionar a la comunidad jugona datos sobre el juego, poniendo la miel en los labios de los seguidores. Además, desde ese mismo momento, GTAIV se enfrentaría a sucesivas críticas, intentos de censura e incluso intentos de cancelación, al igual que todas sus anteriores entregas. Aún así, el juego se mantuvo a flote, como de costumbre.

Fueron pasando los años y finalmente, a lo largo de 2007 y el año que nos ocupa ahora, 2008, Rockstar comenzó a mostrar muchísimas más cosas de GTAIV, el juego que prometía romper moldes y dar un paso más allá.

Inicialmente sólo para PS3, estaba previsto para el mes de noviembre de 2007.

Poco después, en el E3 de ese mismo año, se reveló que la consola de Microsoft, XBOX360, también contaría con su versión del juego, la cual traía además contenido exclusivo que los fans de Sony jamás podrían disfrutar.

El tiempo pasó lentamente y poco antes de noviembre Rockstar anunció el retraso del juego de forma indefinida a causa de la complicación que supone programar para PS3, manteniendo bajo un acuerdo de igualdad, la versión de XBOX360, ya acaba, unos meses más a la sombra.

Finalmente llegó el gran día, Rockstar anunció que el juego saldría de forma definitiva a la venta el 29 de abril de 2008, aumentando aún más la expectación.

Cruzando los dedos para que no se retrasara más, miles de fans esperaron el poco tiempo que quedaba y por fin llegó el 29 de abril.

Las tiendas se colapsaron, las copias volaron, se iniciaron las primeras picas online, se vendían packs de consola y juego como churros y finalmente, un día después de su lanzamiento, pude echarle el guante, sintiendo un extraño vigor cuando mis dedos rozaron la carátula del Blu-ray.

En cuanto llegué a casa y comuniqué al foro que al igual que muchos otros ya lo tenía, saqué el juego de su caja y con un extremo cuidado, como si fuera de cristal, deje que mi bestia negra (PS3) lo absorbiera y empezara la instalación, que supuso los cinco minutos más largos, mas no tediosos de mi vida.

Finalmente el juego arrancó y empecé a ver la introducción de una de las mejores aventuras de la historia. La visita a Liberty City, emuladora de Nueva York, no había hecho nada más que comenzar...


Historia

Un viejo buque de carga cruza las sucias y contaminadas aguas del puerto de Liberty City. Dentro viaja Niko Bellic, emigrante de Europa del Este, que motivado por su primo, Roman Bellic, que le asegura que la vida en América, disfrutando de cochazos, mansiones, mujeres exhuberantes, etc. es increíble.
Además, Niko abandona su tierra natal para huir de su pasado. Pero ni cruzando miles de kilómetros por mar se consigue librarse tan fácilmente de él...
Niko finalmente llega a tierra, donde se encuentra con Roman. Poco a poco los sueños de pegarse la vida padre y no tener que preocuparse por nada, pues Bellic descubre poco a poco que su primo no es más que un fracaso "director" de una compañía local de taxis, adicto al juego, a la bebida, a las mujeres y endeudado hasta las cegas.
Niko deberá ayudar a su primo a salir del paso, trabajando de nuevo para gentuza que no hace más que encargarle aquello que más odia hacer y por lo que también huyó de Europa: matar a gente.
Con este telón de fondo comienza la trama más adulta y oscura de la saga GTA, que no decepcionará a nadie, e incluso sorprenderá a más de uno.
Además de esto, es la primera entrega en contar con dos finales, que variaran dependiendo de las elecciones que se tomen durante la partida. Sí, a medida que avanzamos en el juego se nos ofrecen diversas decisiones que tomar, como eliminar a un antiguo jefe, hacer determinadas misiones o dejar vivir al objetivo que nos han encargado eliminar.

Puntuación: 10

A excepción del final, tan atípico como de costumbre en GTA, el juego cuenta con una línera argumental de lujo, con giros de la trama, traiciones, amistades inesperadas, muerte y tensión.


Gráficos

Ningún Grand Theft Auto ha destacado especialmente por el apartado gráfico en general.
Debido a la grandiosidad de sus escenarios, entregas anteriores, incluyendo a San Andreas y la serie Stories, no mejoraron demasiado respecto a sus hermanas mayores, atascando los gráficos de la serie en el mismo nivel durante casi diez años.
Sin embargo, GTAIV rompe con esta regla de forma realmente espectacular.
Lo primero en lo que hay que fijarse es en el aspecto de la ciudad, casi tan grande como el estado de San Andreas. Centenares de transeúntes viviendo sus vidas, muchísimos conductores dirigiéndose a su destino, Middle Park, El Cruce Estrella, el efecto del agua, etc.
Liberty City es, en pocas palabras, una reproducción casi exacta de la auténtica Nueva York, dotando de mayor realismo al juego.
Además, todos aquellos personajes principales están hechos con todo lujo de detalles, sólo hay que acercar la cámara a la cara de Niko y ver como mueve los ojos, respira, se mancha de sangre, se hace heridas, como corre, como trepa una valla escapando de un matón, como rompe las ventanillas de los coches, les hace el puente y se los lleva, etc.
Una auténtica delicia.
Lo que más destaca es, en mi opinión, el modelado de los vehículos en general. En esta ocasión, aparte de destrozarse, los coches se abollan completamente, se rompen las ventanillas cuando vuelcan, la pintura se les levanta cuando el coche rasca contra otro vehículo o una pared, las ruedas se descolocan tras una gran caída, etc.
Las explosiones, los destellos de las armas, los efectos de iluminación, los brillos producidos por el sol y las farolas... todo ha sido cuidado hasta el más mínimo detalle.
Con todo esto Rockstar ha conseguido dotar a su buque insignia del mayor realismo posible, convirtiendo Liberty City en algo más que una ciudad ficticia, convirtiéndola en un mundo aparte.

Puntuación: 10


Jugabilidad

Grand Theft Auto significa Libertad Total, y no hay nada más que decir.
Desde llevar a cabo las misiones en el orden que queramos hasta trabajar como policía, pasando por ir de compras o dar un paseo para disfrutar de las vistas, GTA siempre se ha caracterizado por reflejar la vida en una gran ciudad de forma bastante acertada.
San Andreas y avanzó bastante respecto a este apartado y GTAIV da medio paso más adelante, pues aunque incluya bastantes cosas nuevas que hcer, desde quedar con los amigos para echarse un billar, conectarse a Internet para estar al día de lo que pasa en la ciudad o buscar novia, viajar en taxi, etc., elementos de la anterior entrega tales como el tunear coches, al protagonista, cambiar su peinado, dejar que engorde o convertirlo en un armario, tatuarlo, etc. se han quedado por el camino, vetando un poco lo que, si hubiera sido sólo de PS3, gracias a la gran capacidad del Blu-ray, podrían haberle puesto la guinda final a una enorme tarta que habría quedado rozando la perfección.
Pero dejemos de llorar las pérdidas y centremonos en lo que importa: las cosas nuevas.
Se ha mejorado el sistema de combate, que aunque siempre es el mismo, nos permite hacer distintos golpes dependiendo del botoón que pulsemos.
También se ha adaptado el control a la nueva generación, haciéndolo algo confuso para los veteranos de la saga, pero por fortuna se puede cambiar en el menú de opciones, que está más ampliado que nunca.
La variedad de misiones ha aumentado, desde falsificar un currículum para colarse en un bufete de abogados hasta quedar con un homosexual por una página de citas para acabar con él. Aún así, muchas misiones se repiten, pero es algo a lo que ya muchos estamos acostumbrados.
También es digno de mencionar el nuevo sistema de conducción, más realista que nunca, haciendo que al incauto que se le ocurra derrapar a toda velocidad en un día de lluvia acabe volcado boca abajo, en el fondo del mar o aplastado contra el muro más próximo.
Aparte de minijuegos como los bolos, los dardos o el billar, Niko puede quedar con sus colegas para tomar unas copas, acabando con una cogorza increíble, que se demuestra de forma increíblemente realista gracias al motor Euphoria, que hace que nuestra visión se nuble, nos caigamos constantemente, andemos a trompicones y conducir sea todo un reto.
Otra de las novedades más jugosas es el uso libre del teléfono móvil, permitiendo concertar citas con nuestros amigos o novias, accionar bombas por control remoto, hacer fotos, llamar a urgencias, recibir misiones extra o continuar la historia. Además, es el único método posible de acceder al jugoso modo multijugador que ofrece esta entrega.
En pocas palabras, Niko Bellic es capaz de cualquier cosa humanamente posible, lo que aumenta en gran medida la diversión que proporciona GTAIV

Puntuación: 10


Duración

Como es habitual, cada entrega de GTA ofrece horas y horas de juego, pudiendo rozar las 50 si se pretende completar el juego al 100%, una auténtica hazaña.
Hay multitud de misiones secundarias, ya sean las habituales de taxista, policía o bombero, encargos de asesinato, carreras ilegales, robos de vehículos específicos, misiones aleatorias encargadas por varios transúentes, etc.
Si la historia principal, compuesta por unas 90 misiones, ya da para más de 30 horas, sumado a esto y al modo Online, con más de 10 modos distintos y con contenido exclusivo en XBOX360, el juego se puede hacer eterno.

Puntuación: 10


Sonido

Otro apartado que en GTA es muy cuidado, ya sea en efectos sonoros, como las explosiones, los disparos, los coches, etc. o en banda sonora.
Esta vez contamos con 18 emisoras distintas de radio, dando un amplio abanico de posibilidades para cualquier amante de la música.
Entre emisoras como Radio Vlodstock FM, Heat 5, Radio Brooker, IF99, L.C.H.C y San Juan podemos encontrar géneros de música como el Hardcore, rap, hip-hop, reggae, reggeaton, rock, funk, pop, etc.
Entre estos estilos aparecen canciones realmente buenas, como algún que otro tema de Queen y otros grupos famosos.
El doblaje inglés es más que sobresaliente, ya que imita a la perfección la diversidad de acentos que tienen los personajes y que en cualquier otro idioma habrían quedado, hablando vulgarmente, como el culo.
De todos modos, la traducción al castellano es más que suficiente para poder seguir la historia y disfrutar de el juego al 100%.

Puntuación: 10

Puntuación: 10

Ya cerrando el análisis, me quito el sombrero ante Rockstar por crear esta auténtica e irrepetible obra maestra, que perdurará durante bastantes años en las memorias de toda una generación de jugones.

Y aquí acaba la transmisión por hoy, cambio y cierro :mrgreen:

Imagen

For those who have a heart

Avatar de Usuario
Ill
El Pibe
El Pibe
Mensajes: 13408
Registrado: 18 Nov 2006 00:30
Puntos de Vida: 10 de 10
Resident Evil Favorito: Resident Evil Operation Raccoon City
PS3 Network ID: wosse
Steam ID: wosse22
Ubicación: City of Ocala
España 
x 935

Re: Análisis/Impresiones RESH

Mensaje por Ill » 07 Jul 2008 21:37

AVISO:El siguiente análisis contiene spoilers.

Análisis Crisis Core: Final Fantasy VII (PSP)
Imagen

"La influencia de la compañía Shinra se extiende cada vez más debido a su monopolio sobre la energía Mako. Cuando un miembro de alto rango de SOLDADO, la fuerza de combate de élite de Shinra, desaparece con todo su contingente, un joven 2.ª Clase recibe la orden de investigar lo sucedido. Junto con Angeal, su mentor, y Sephiroth, el legendario miembro de SOLDADO, Zack se verá envuelto en una cruenta y fatídica contienda que amenaza con destruir los mismísimos cimientos del mundo..."

Con esta sinopsis se nos presenta el supuesto último capítulo de la "Compilación de FFVII", que incluye la película Advent Children, el mismo FFVII de PSOne, Dirge of Cerberus y Before Crisis. En esta ocasión la historia se sitúa cuatro años antes y es contada desde el punto de vista de Zack Fair, el miembro de SOLDADO que en contadas ocasiones apareció en los recuerdos de Cloud Strife en el juego original y en la película. Durante el juego vemos como el mentor de Zack, Angeal, otro soldado de 1.ª Clase llamado Génesis (que en pocas palabras es el enemigo final del juego) y Sephiroth forman parte del mismo experimento, como Zack consiguió el Sable Mortal (o Buster Sword), la espada que más tarde pertenecería a Cloud, la relación amorosa que se desarrolla entre el protagonista y Aerith, la amistad con algunos de los Turcos y el protagonista del juego original, los hechos acontecidos en Nibelheim cuando Sephiroth arrasó el pueblo y intentó llevarse a Jénova, teniendo que luchar contra él, el triste final que da paso al FFVII original, etc.

Historia

Como precuela el juego cumple bastante bien con la función de profundizar más en la trama del juego original, pero deja algunas incógnitas nuevas y también presenta a personajes que no aparecen en ninguna de las otras entregas de la Compilación.
Además, algunas veces la trama queda algo cogida por los huevos, dejando gran parte del peso a los combates.
Aún así, Crisis Core es sin duda, tras el juego original, la mejor entrega de la Compilación, arrebatándole el puesto a Advent Children, cuyo argumento dejó bastante que desear.
Por otra parte, hay que prestar atención al final del juego que hay tras los créditos, que no es otro que la introducción de FFVII rehecha de nuevo. La mayor pregunta que surge al ver el "To Be Continued on FFVII" es: ¿Habrá finalmente remake del FFVII original?



Puntuación: 8.5


Gráficos

Crisis Core aprovecha bastante bien el potencial de PSP, ofreciendo unos gráficos a la altura de los vistos en GoW: Chains of Olympus, Silent Hill Origins y otras entregas de sagas importantes de PS2. Los personajes están bien modelados y apenas hay fallos técnicos quitando alguna que otra ralentización cuando hay demasiados enemigos o efectos en pantalla. Los nuevos escenarios totalmente 3D son bastante amplios, pero están demasiado carentes de vida y faltos en detalles.
Cabe destacar la calidad de las CGI, que acompañan a momentos importantes de la historia, a las invocaciones y que es muy similar al de la película.



Puntuación: 9


Jugabilidad

Con un estilo muy parecido al de Kingdom Hearts, Crisis Core es un Action RPG que incluye el sistema de la OMD, una ruleta que, influida por los sentimientos y los recuerdos de Zack, nos permite llevar a cabo los Límites, subir de nivel, volvernos inmunes a los ataques o potenciar nuestra materia. Cuanto más avanzamos en el juego y cumplimos misiones, obtenemos más personajes que añadir a nuestra OMD (Cloud, Sephiroth, Aerith, Tseng, Caith Sith, Chocobo, Moguri, Cactilio,etc.) y por lo tanto nuevos ataques especiales.
Durante los combates nos podemos mover a nuestro antojo, cambiando los comandos con R y L y seleccionando las acciones con X.
Mientras no peleemos podemos explorar los escenarios libremente, moviendo la cámara a nuestro antojo y pudiendo hablar con el resto de personas. Lamentablemente, este FF es totalmente lineal, impidiendo que podamos realizar búsquedas secundarias a partir de ciertos momentos.
Los combates son abundantes y en ocasiones llegan a cansar y a sacar de quicio y en otro sentido son también bastante inútiles, ya que es perfectamente pasarse el juego en nivel 20. Tenemos a nuestra disposición dos niveles de dificultad: Normal y Difícil, aunque ambos son demasiado fáciles, sobretodo la segunda vez que se juega, ya que mantenemos todas nuestras materias, todos nuestros objetos y el nivel que teniamos en la anterior partida, eliminando por completo el reto de rejugar el juego.
Si de por si los combates son algo inútiles, las más de 300 misiones que nos encarga Shinra son algo por el estilo: Consisten principalmente en derrotar a un determinado "jefe de fase" en un escenario aleatorio para recibir objetos, de los cuales muchos son como los combates, inútiles. En ocasiones se nos presentan algunos minijuegos, de los cuales algunos están demasiado rebuscados, pero aún así varían un tanto el desarrollo lineal del juego.
Aún así, Crisis Core puede ofrecer bastantes horas de diversión para los fanáticos de la acción, pero puede degraudar a aquellos que busquen más una buena historia y una precuela digna del FFVII original.

Puntuación: 8


Duración

La trama principal, sin misiones secundarias, dura en torno a unas diez horas, que se extienden hasta más allá de las treinta si pretendemos completar todos los encargos de Shinra, subir al nivel 100, potenciar todas las materias o derrotar al típico jefe secreto.

Puntuación: 9


Sonido

Crisis Core cuenta con un excelente doblaje al inglés, respaldado por algunas voces conocidas como la de Quinton Flynn o Paul Eiding (Raiden y el Coronel Campbell en MGS, respectivamente) y una banda sonora compuesta mayormente por música original de Nobuo Uematsu remakeada para la ocasión, además de temas nuevos compuestos por Takearu Ishimoto, la mayoría orientados al Metal. Los demás sonidos, tales como pasos, explosiones, disparos, etc. son bastante buenos.

Puntuación: 9.5

Recuento Final: 8.8 > 9


Un FF digno de dejarse jugar, con muchos alicientes, pero con unos cuantos aspectos que podrían haberse pulido más. Aún así, sorprende que esta aventura haya cabido en un solo UMD.
En definitiva, Crisis Core: Final Fantasy VII es sin duda el mejor juego del Rol de PSP y uno de los mejores de todo el catálogo de la portátil de Sony.

Imagen

For those who have a heart

Avatar de Usuario
Caleb
Master of Unlocking
Mensajes: 21210
Registrado: 10 Mar 2004 18:56
Puntos de Vida: 10 de 10
Resident Evil Favorito: Resident Evil 2
Steam ID: vonkalev
Ubicación: Ördögház
Argentina 
x 1966
Contactar:

Re: Análisis/Impresiones RESH

Mensaje por Caleb » 16 Ago 2008 02:44

Análisis: MANHUNT

Imagen

Argumento: El juego va de lo más snuff y underground. Un sujeto llamado James Earl Cash es condenado a muerte, pero cuando debería ser eliminado algo pasa: Despierta en otro lugar, aturdido y vigilado por cámaras. Una voz le indica lo que tiene que hacer... la Cacería ha comenzado...

Puntuación argumental: 9

Sonido y música: La música pasa prácticamente inadvertida, aunque se hace notar en ocasiones y está muy bien incorporada, acorde a la situación. Los sonidos de disparos, motosierras, etc. están muy bien logrados al igual que las voces de los personajes, les dan un detalle particular. Pero yo creo que el punto fuerte de los sonidos son los gritos, ruidos de huesos rompiéndose o músculo cortándose que se escucha al realizar las ejecuciones. Sobresaliente.

Puntuación de sonido y música: 10

Gráficos: Utiliza un motor gráfico algo más avanzado que el de GTA: Vice City, pero tampoco es deslumbrante. Puede decirse que es correcto, ya que hay ciertos personajes muy bien detallados al igual que los ambientes siniestros que recorreremos. Sin embargo, en ciertos puntos la calidad no es del todo convincente. Con lo que gana puntos es con las tomas de cámara en muchos momentos (impresionantes) y el efecto constante de suciedad y oscuridad.

Puntuación gráfica: 8.50

Jugabilidad: En este punto hay mucha discusión. El juego en sí no exige mucho, ya que hay que acechar y ejecutar porque el cuerpo a cuerpo es un suicidio. Sin embargo, esto se repite todo el tiempo y puede aburrir a algunos (pero no a mi). Cuando entran en escena las armas de fuego, se da otro aire más "salvaje" en cuanto a tiroteos. Eso está bueno. El juego es lineal, pero se puede explorar los escenarios.
Jugamos en tercera persona, y el manejo de las armas es sencillo y efectivo. No hay enfoques incómodos.
La primera persona sirve sólo para mirar...
Y bueno, no recomiendo tratar de pasarse el juego ni bien terminado porque puede aburrir... así que espera unos meses hasta querer volver a agarrarlo :)

Puntuación jugabilidad: 9

Duración y extras: El juego no es demasiado largo, pero es difícil. A lo largo de las pantallas tendremos muchos momentos complicados que requerirán horas de nuestro tiempo. Prácticamente es la única forma, porque ir a lo salvaje con un machete a enfrentarse a cinco tipos es estúpido. Así que no es un juego demasiado largo pero tampoco demasiado corto. Está en la medida justa, con la dificultad justa.
En cuanto a los extras, podremos acceder a bocetos si superamos los escenarios con determinada puntuación. Esto contribuye a rejugar ciertos niveles para obtener los extras y así se extiende un poco más la vida del juego :)

Puntuación duración y extras: 9

Puntuación Final: 9.50

Un gran juego que, a pesar de sus polémicas por violencia excesiva, es recomendable a todo aquél que le gusten el sigilo, el sadismo y las historias oscuras. En este juego te enfrentarás a auténticos asesinos.
Estás avisado...
Preparate para matar!
Imagen

Avatar de Usuario
Dragma Kerp
Dragma Kerp
Mensajes: 5689
Registrado: 09 Jun 2003 19:19
Puntos de Vida: 10 de 10
Resident Evil Favorito: Resident Evil 3 Nemesis
PS3 Network ID: DragmaKerp
XBOX GameTarg: Dragma Kerp
Wii Friendly Code: 3766 8514 1998 7502
Ubicación: El Exodar
España 

Re: Análisis/Impresiones RESH

Mensaje por Dragma Kerp » 18 Ago 2008 02:56

Análisis: Clive Barker's Jericho (Xbox 360)
Imagen

Argumento (7)
La historia se plantea bastante interesante. Un comando de 7 personas con poderes especiales, conocido como comando Jericho, es el encargado de detener al primogénito, un ser muy poderoso creado por Dios antes que al ser humano, y debido a su perfección no puede ser destruido, pero sí ser encerrado. Cada cierto tiempo el primogénito está a punto de ser liberado, y un comando Jericho se encarga de detenerle.

Gráficos (9'5)
En cuanto a la calidad gráfica es muy bueno, todos los personajes tanto principales como enemigos están llenos de detalles. Los enemigos se ven muy creíbles, cosa que parecía muy difícil debido a su diseño pero lograda con creces. Los escenarios están muy logrados, pero no tienen tantos detalles como los personajes, repitiendo mucho la típica capa gelatinosa de sangre que no se sabe muy bien que es para dar un toque de asquerosidad por todas partes.

Jugabilidad (9'5)
Los controles del juego son muy fáciles e intuitivos, y las palancas de control reaccionan como debe ser en un juego de disparos en primera persona. El cambio entre personajes se realiza muy fácil y cómodamente. Sin embargo en las escenas interactivas, los botones aparecen en pantalla durante muy poco tiempo y lo más probable es que tengas que repetirla varias veces seguidas, puesto que no da tiempo a reaccionar. Por suerte si fallas no tendrás que reiniciar desde el último punto de control, si no desde el inicio de la escena, y los botones siempre serán los mismos.
Al principio sólo se puede manejar un personaje Devlin Ross cuya única habilidad es curar a sus compañeros. Después podrás pasar de uno a otro otorgandole al personaje en el que estés la habilidad de curar, además de poder usar las suyas propias, que tendrás que utilizar según la situación. Además cada personaje tiene también un tipo diferente de arma.
El mayor problema del título es que cae bastante en la repetición, y se convierte en el típico mata para avanzar a la siguiente zona donde tendrás que matar para seguir avanzando y algunas de las zonas tienen demasiados enemigos y resultan un tanto pesadas, sobre todo si fallas y tienes que reiniciarlas.

Sonido (10)
El juego está totalmente y perfectamente doblado al castellano. Durante las escenas en las que hay diálogos siempre los oirás perfectamente, pero por si acaso también se pueden poner subtítulos, aunque durante las batallás lo más común es oir a algún personaje diciendo que otro ha caido para advertir que tal personaje ha sido debilitado.

Duración (5)
El juego es bastante corto, se pasa en dos días jugando 2 o 3 horas jugandolo en dificultad normal. En dificil probablemente cueste un poco mas de terminar. Y si se pretende conseguir todos los extras durará un poquito más, pero no mucho, puesto que la mayoría se desbloquean pasando el juego en dificil y disparando a X enemigos en la cabeza, o pasando determinado nivel sin que debiliten a tu personaje.

Nota Final (8)
El juego es muy entretenido, y engancha, los personajes tienen un carisma especial y terminas cogiendoles cariño, la historia es interesante y quieres saber que pasa a continuación. La forma de cambiar al personaje que manejas, es muy original y creíble dentro de la historia del juego. Sin embargo aunque el juego no da miedo en si mismo, los enemigos saldrían en las pesadillas de muchos, muchos son horribles, y algunos dan bastante asco.

Avatar de Usuario
Ill
El Pibe
El Pibe
Mensajes: 13408
Registrado: 18 Nov 2006 00:30
Puntos de Vida: 10 de 10
Resident Evil Favorito: Resident Evil Operation Raccoon City
PS3 Network ID: wosse
Steam ID: wosse22
Ubicación: City of Ocala
España 
x 935

Re: Análisis/Impresiones RESH

Mensaje por Ill » 20 Sep 2008 23:58

Análisis Resistance: Fall Of Man (PS3)

Imagen



Historia

1951. Europa ha caído arrasada por las Quimeras, unas criaturas desconocidas. Inglaterra y los Estados Unidos unen sus fuerzas en una ofensiva desesperada con tal de frenar la invasión y evitar el exterminio de la humanidad en un conflicto de proporciones épicas.
Ante la aplastante fuerza de las quimeras, sólo es capaz de sobrevivir uno de los soldados pertenecientes al ejército norteamericano, Nathan Hale. A pesar de ser infectado por el virus que transforma a las personas en Quimeras, Hale consigue resistirse, aún así ganando algunas facultades pertenecientes a estos monstruos.
A partir de entonces, él y el resto del ejército británico intentarán detener la invasión Quimera y destruir a estas criaturas de una vez por todas antes de que sea demasiado tarde.

Puntuación: 8


La historia de Resistance en un principio es buena, pero en ocasiones se puede volver bastante monótona y lenta a causa de su narración y del personaje principal, cuya carisma brilla por su ausencia.

Gráficos

Resistance es un juego de los inicios de PS3 y se nota. Sin dejar de ser bueno, algunas texturas flojean, pero aún así efectos como las explosiones, las llamas, los disparos, la sangre, etc. son excelentes, sobretodo contando con que el juego no sufre ninguna ralentización durante el transcurso de la partida.
Pasando por otros detalles, el modelado de los personajes, tanto principales como secundarios, y de las Quimeras, algo repetitivos pero bastante buenos, son un punto a favor para este apartado.
Destaca también la amplitud de los mapas sobre los que se desarrollan las misiones, resaltando también el detalle de los mismos.
Sin embargo, a veces nos encontramos con algún que otro interior algo vacío y poco trabajado, pero se compensa con creces con las extensiones de ciudades, bases y fuertes en ruinas.

Puntuación: 9


Jugabilidad

No dista demasiado de la de cualquier shooter. Podemos agacharnos, saltar, lanzar granadas, utilizar un variado surtido de armas, todas ellas con características especiales, conducir vehículos (tanto jeeps y tanques como máquinas de guerra Quimera).
En pocas palabras, no innova, pero tampoco se queda estancada en la monotonía.

Puntuación: 9


Duración

El modo historia cuenta con bastantes misiones, las suficientes como para convertir al juego en un título que dura más que lo que suelen durar los shooters. Además, algunas de ella son bastante largas, lo que da pie a que aumente la duración.
Además, cuenta con bastante extras, ya sea el conseguir todos los documentos que se pueden encontrar durante el transcurso de la historia, o desbloquear la amplia lista de logros, que nos otorgan puntos que activan trucos o material extra escondido.
No hay que olvidar el modo multijugador, ya sea local o online, capaz de aumentar aún más la más o menos larga duración del juego.

Puntuación: 10


Sonido

Como cada vez es ya más común, Resistance nos llega totalmente traducido y doblado al castellano. Los efectos sonoros referentes a explosiones, disparos, gritos, gruñidos de las Quimeras, vehículos, etc. son bastante buenos y consiguen introducir al jugador aún más en la acción.

Puntuación: 9


Puntuación Definitiva: 9

Ya sea como primera compra con PS3 en su salida o aprovechando alguna oferta, Resistance: Fall Of Man es un shooter genial, con bastante acción, exploración y algunos toques de terror (no son pocas las veces que me he llevado más de un sobresalto por culpa de las Quimeras que aparecen de golpe por la espalda) y que podría considerarse el Halo 3 de la negra de Sony, ya que ambos comparten diversos aspectos, mas no coincidan al 100% en sus respectivos hilos argumentales.



Espero con ganas la secuela.
Imagen

For those who have a heart

Avatar de Usuario
evil
Mortífaga
Mortífaga
Mensajes: 6062
Registrado: 02 Feb 2003 21:46
Puntos de Vida: 9 de 10
Ubicación: Hell
Contactar:

Re: Análisis/Impresiones RESH

Mensaje por evil » 05 Oct 2008 07:04

SILENT HILL: HOMECOMING (XBOX 360)

Yo debo decir que el juego es bueno... como otro juego nuevo.

Se parece al Silent Hill por momentos. La cámara es genial así como el sistema de combate, pero nada de eso era la esencia de Silent Hill. Eso es algo que inevitablemente vino con los juegos de esta generación y los new gamers, que necesitan más control sobre el juego, no que los creadores les digan a dónde ver. Es algo que puede gustar o no. A mi en este juego no me gusta.

Lo peor es que lo hicieron bastante fácil. Sobre todo en la exploración y los puzzles, que son mediocres y distan mucho de los encontrados en Silent Hill 3 (Hard).

La historia es bastante original,
Oculto:
me agradó lo del pacto con los dioses antiguos sacrificando niños de las familias que pactaron
, y es bastante profunda y trágica (no tanto como SH2) aunque los personajes no me terminan de convencer. Alex está muy bien hecho, y si no fuera por lo que representa Harry en la saga, podría decir que es el mejor protagonista después de James. Eso sí,todo está obviamente orientado a la película, refiriéndose al Culto como La Orden, además de los ya vistos miembros que salían en la película. Es bastante lineal además, predecible en ocasiones. Yo prefiero las cosas más complejas de entender, pero en gustos...

Las criaturas no son de lo mejor, aunque los jefes tienen su significado al ser
Oculto:
los hijos de las 4 familias del Pueblo tras ser sacrificados pues cada jefe representa la forma en que murió
. Algunos enemigos aun no me quedan claros, pero me parece horrible lo que pudiera significar el siam,
Oculto:
que se refiere a una fusión de James con Mary
O_o, aunque eso nunca lo mencionan me parece. Pyramid Head no tiene gran justificación pues la "culpa" no es directa a Alex sino
Oculto:
a su padre.


El juego parece más como una película de cine B, que es un cumplido en realidad. El juego cumple su cometido, y aunque no es basura, tampoco puede llamarse "Silent Hill". Está demostrado que esa etapa ya no existe, y ahora tenemos una nueva, para bien o para mal. Como juego me agrada bastante, como Silent Hill no me gusta mucho. Encima tiene escenas de muerte tipo RE!!!!

Ahora ya solo me queda sacar todos los logros :mrgreen: (son bastante patéticos)

TOTAL: 7.5


Ah! y vuelve el
Oculto:
FINAL UFO/DOG y la hyperblaster!!
Al final, el mal venció a la luz del manto nocturno.

Avatar de Usuario
S.Redfield
Colaborador de RESH
Mensajes: 8627
Registrado: 03 Feb 2003 10:41
Puntos de Vida: 10 de 10
Resident Evil Favorito: Resident Evil DS
PS3 Network ID: Bardock1980
XBOX GameTarg: Bardock1980
Wii Friendly Code: 3689-7916-5363-3937
Ubicación: Soy un héroe perdido en Smallville.
España 
x 5
Contactar:

Re: Análisis/Impresiones RESH

Mensaje por S.Redfield » 06 Oct 2008 23:01

Análisis Metal Gear Solid 4: Guns Of The Patriots

Imagen

Me resultaba curioso que uno de los mejores juegos de PlayStation 3 no se le hiciese un análisis por nuestra parte, y ahora que tengo algo de tiempo voy a intentar hacerlo de la mejor manera posible. Aviso que este análisis puede que más de uno no este deacuerdo conmigo ni que coincida en mis argumentos, ya que me declaro fan de la saga de Hideo Kojima y bajo mi punto de vista este ha sido el broche perfecto para el "final" de la saga de Solid Snake. Por supuesto no voy a dar muchos detalles en el argumento para aquellos que no han tenido la oportunidad aún de jugar a este titulazo.

Argumento: 10

El mejor argumento que hemos vivido en años, Hideo Kojima pone punto y final a la saga protagonizada por Solid Snake con una historia épica, que será recordada por todo fan durante muchos años. Solid Snake se atreve por última vez a oponerse a los planes de su "hermano" Liquid Ocelot para hacerse con el control de todo el operativo de "The Patriots", en esta nueva aventura Snake sufre una enfermedad que hace que su cuerpo envejezca muy rápidamente, por lo que nos encontramos a un personaje castigado por el paso del tiempo con el sobrenombre de "Old Snake".

A lo largo de la aventura se nos aclararán todas las dudas que a lo largo de los años nos ha deparado las aventuras de Snake, ¿quiénes eran Los Patriots?, ¿qué fue del Legado de los Filósofos?, ¿por qué Vamp es inmortal?, ¿qué ocurrió con personajes como Meryl, Mei Ling, Naomi Hunter, etc... después de Shadow Moses?, etc.... Todas estas preguntas y más serán contestadas dejando el argumento sin casi ninguna duda.

Snake tendrá que desmantelar el gran plan de Liquid Ocelot, con la ayuda de viejos conocidos como Campbell, Otacon ó Raiden, y con algunos nuevos tan pintorescos como Drebin, el traficante de armas que le hará un poco más fácil la vida a Snake.

Nuestro viejo amigo hará una carrera a contrarreloj para salvar al mundo una última vez, ya que su enfermedad y "Fox Die" no le van a conceder mucho tiempo para realizar una hazaña inolvidable.


Gráficos: 10

De lo mejor visto en PlayStation 3 y muy dificil (no imposible) de ser superado, las localizaciones están muy bien detalladas, escenarios como Europa, Shadow Moses ó la Jungla, estan muy conseguidos, calles, naturaleza, fenómenos meteorológicos, etc. Los personajes están muy bien tratados, sobre todos los más viejos como Campbel, Liquid Ocelot ó el mismo Snake, veremos hasta las patas de gallo en sus rostros XD.

Algunos modelos como los de Laughing Octopus perteneciente a las B&B dejarán la boca abierta a más de uno, concretamente con este personaje, hay en un momento del juego un primer plano que nos mostrará el poder gráfico conseguido en Metal Gear Solid 4. Otro buen ejemplo es durante el informe de misiones, cuando Sunny prepara unos huevos para comer, podrás apreciar hasta dónde se ha trabajado el apartado gráfico.


Sonido: 10

Decir Harry Gregson-Williams es asociarlo a éxito asegurado, la banda sonora que este genio ha realizado, es el broche ideal para Metal Gear Solid 4, un juegazo como este se merece eso, una banda sonora genial, y lo han conseguido, una banda sonora que pocos juegos han podido igualar.

El resto del aparato sonoro del juego es excepcional, infinidad de ruidos tipicos de la jungla, una calle de una ciudad o simplemente escuchar como caen los casquillos de bala de nuestras armas al ser disparados, todo realizado a la perfección.

Y como remate final un grupo de dobladores excelente, con David Hayter a la cabeza se abre todo un elenco de excelentes voces como las de Quinton Flynn, Christopher Randolph, Paul Eiding, Patric Zimmerman, etc.

Cierto es que los españoles seguimos echando de menos a Alfonso Vallés y a su ....¿pero qué coño?... aunque es solo un lunar negro en uno de los mejores doblajes de la historia, aunque sea en inglés.


Jugabilidad: 10

Libertad total, eso es lo que puede hacer Snake todo lo que queramos, y si a eso le añadimos el traje octocamo que da aún más juego pues infinitamente mejor. Nuestro viejo compañero podrá correr, saltar, trepar, hacerse el muerto, rodar por los suelos, etc... A eso tenemos que añadirle la táctica de combate "CQC" que hará las delicias de los más cuidadosos a la hora de atacar, desarmar o dejar KO a un enemigo.

Aunque lo que os comento es algo automático que hace el personaje, a la hora de que Snake recargue sus distintas armas, os hará ver el gran trabajo que han realizado para darle más realismo a las habilidades de nuestro compañero de fatigas. Puede que Metal Gear Solid 4 no llegue al nivel de jugabilidad de títulos como GTA IV, pero no tiene tampoco desperdicio alguno, y más dentro de su género.


Duración / Diversión: 10

La aventura principal os puede llevar desde las 5 hasta las 8 horas, eso si si os gusta destripar los escenarios y buscar todas las armas, músicas para el Ipod y demás se puede alargar hasta las 12 horas o más tranquilamente. Aparte tenemos un fantástico modo online llamado "Metal Gear Online", que os hará disfrutar durante muchísimo tiempo, al menos a mi me tiene enganchado. Aparte los chicos de Kojima Productions no lo dejan de lado sacando expansiones como la "Gene Expansión" o la futura "Meme" donde se meterán más escenarios y más personajes.

La historia principal os divertirá, sufriréis con el argumento e incluso a algunos os hará soltar alguna que otra lagrimilla (entre los que me incluyo XD), os diverteréis con este Metal Gear y con su modo Online será un plus muy bueno para no dejarlo de lado a los pocos dias.


Lo Mejor:

* La gran historia que Kojima nos ha regalado, poniendo fin a una obra que durará años.
* Un apartado gráfico de infarto, lo mejor visto hasta la fecha en PS3.
* Una Banda Sonora que le pondrá la piel de gallina a más de uno.
* Un doblaje extraordinario, aunque venga en inglés.
* Metal Gear Online, un modo online muy bueno y muy entretenido.
* El protagonista, Solid Snake, decir su nombre es decir el mejor.


Lo Peor:

* Que no venga doblado al castellano.
* Que no conozcas la historia desde el principio.



Nota Media: 10




Conclusión:

Metal Gear Solid 4 pone un broche de oro a la historia de Solid Snake, es hasta la fecha el mejor título de la consola de Sony, un imprescindible dentro del catálogo de la consola. Puede que si no eres fan de la saga o si no la has seguido desde el principio puede que no te termine de convencer, pero aún asi es una obra que todo amante del mundo del videojuego debería probar aunque sea una sola vez en su vida.

Nada más decir, Gracias Snake, adiós viejo amigo .....o..... ¿hasta luego?, con Hideo Kojima nunca se sabe.
Imagen

Avatar de Usuario
Ill
El Pibe
El Pibe
Mensajes: 13408
Registrado: 18 Nov 2006 00:30
Puntos de Vida: 10 de 10
Resident Evil Favorito: Resident Evil Operation Raccoon City
PS3 Network ID: wosse
Steam ID: wosse22
Ubicación: City of Ocala
España 
x 935

Re: Análisis/Impresiones RESH

Mensaje por Ill » 17 Oct 2008 18:57

NOTA: El análisis comienza con los eventos anteriores a Chains Of Olympus, continúa con el juego original y su secuela, y finaliza con un comentario sobre la tercera entrega para PS3.

Análisis God Of War Saga (PS2, PSP)

Imagen

"Cuando los dioses quieren destruir al hombre, primero lo vuelven loco"
Eurípides (480-406 aC.)


Argumento General (Con Spoilers)

"Al principio, sólo había oscuridad..."

La historia nos sitúa en la Antigua Grecia, donde Kratos, un despiadado general del ejército espartano separado de su madre y de su exiliado y difunto hermano, luchaba incansablemente contra los ejércitos bárbaros que acechaban al pueblo griego. Gracias a su brutalidad consiguió derrotar uno a uno a los enemigos, hasta que finalmente un día cayó a merced de otro general bárbaro.
En una última instancia por sobrevivir, Kratos ofreció su alma al dios de la guerra Ares a cambio de eliminar a sus enemigos. Ares exterminó a los ejércitos bárbaros y otorgó a Kratos de las Espadas del Caos, fundidas en su carne para siempre, con las que decapitó al jefe bárbaro y ganó la batalla.
A partir de entonces, Kratos se convirtió en el guerrero de Ares, arrasando aldeas y ciudades por encargo suyo.
En una de esas aldeas, ávido de sangre, asesinó a su mujer y a su hija, desoyendo las advertencias del Oráculo del lugar, que como castigo aferró las cenizas de ambas mujeres a la piel de Kratos, dándole ese tono blanco que le valdría más tarde el sobrenombre de "Fantasma de Esparta".

Imagen

A partir de entonces, Kratos fue atormentado por pesadillas relacionadas con ese fatídico día, deseando la muerte mientras realizaba más y más encargos por parte de los demás dioses del Olimpo.

[][][][][][][][][][][][][]

Kratos combatió fieramente en la batalla de Ática, acabando con el ejército persa, con su general, y con el Basilisco, un reptil gigante que destrozada la ciudad a su paso.
Tras esta hazaña, la luz del sol descendió hasta la tierra súbitamente y sin previo aviso, sumiendo todo en una oscuridad adormecedora.
Helios, el dios del sol, había sido secuestrado y llevado al Hades, dejando paso libre al dios Morfeo para conseguir el dominio del Olimpo durmiendo a los demás dioses para siempre.
A bordo del Carro de Helios, Kratos viajó hasta el Hades, oyendo constántemente una melodía familiar y soñando con su hija muerta, Calíope.
Ya en el Hades, Kratos pudo ver a los Titanes, antiguos dueños del mundo, encadenados y atrapados en aquel lugar por toda la eternidad como castigo impuesto por los dioses. Sin embargo, al ser arrojado por el barquero Caronte a las profundidades del Tártaro, Kratos descubre que el titán Atlas ha conseguido escapar de su prisión.
Preguntándose quién podría haber liberado al titán, Kratos volvió a la superfície del Hades y asesinó definitivamente a Caronte, pudiendo llevar su barca hasta una torre, por la cual vio entrar a su hija Calíope.
Siguiéndola se encuentró con Perséfone, esposa del dios Hades, quién le informó de que podía quedarse con su hija en los Campos Elíseos a cambio de sus poderes. Siguiendo las indicaciones de la reina del Inframundo, Kratos se convirtió en un hombre normal. No obstante, la felicidad para el espartano duró poco: Perséfone era la culpable de la huída de Atlas, que se encontraba derribando el pilar que sostenía el mundo.
Kratos no tuvo más remedio que recuperar sus antiguos poderes y separarse otra veez de su hija, ya que si el pilar caía, el mundo y ellos perecerían.
Tras una dura batalla, Kratos acabó con la vida de Perséfone y encadenó a Atlas, obligándole a aguantar el mundo sobre sus hombros.
Ya entonces, Helios consiguió liberarse, haciendo que Morfeo se retirara de nuevo a lugar.
Kratos, más atormentado que nunca, regresó al mundo exterior, donde esperó a que los dioses le liberasen de sus pesadillas de una vez por todas...

Imagen

[][][][][][][][][][][][][]

Años más tarde, Kratos, tras acabar con la Hidra del mar Ebreo, recibió el encargo de acabar con su creador, Ares, que estaba desolando la ciudad de Atenas.
Guiado por Atenea, Kratos cruzó la ciudad en ruinas hasta encontrarse con el Oráculo, quién le informó de que el único poder que le permitiría acabar con el dios de la guerra sería la caja de Pandora, guardada en el Templo de Pandora, situado sobre las espaldas de Cronos, condenado a vagar eternamente por el desierto.
Tras realizar un viaje difícil matando incontables hordas de secuaces de Ares, consiguiedo poderes y armas por parte de los dioses, Kratos consiguió la caja, pero antes de poder utilizarla fue asesinado por Ares.
Sin embargo, en su caída hacia el Inframundo, Kratos consiguió aferrarse a una plataforma, iniciando un camino de vuelta hacia el mundo exterior, donde finalmente gracias a la caja adquirió un tamaño y poder similar al del dios de la guerra, combatiendo mano a mano con él.
En un último momento, siendo casi derrotado, Kratos utilizó la Espada de Atenea, atravesando de arriba a abajo a Ares con ella y acabando con su vida.
Aún habiendo conseguido la victoria, Kratos decidió no seguir más con su vida, atormentada por las pesadillas que cada vez lo acosaban más, y decidió suicidarse arrojándose desde la montaña más alta de Grecia.
Sin embargo, fue rescatado por los dioses, quiénes le ofrecieron un puesto en el Monte Olimpo, substituyendo a Ares como dios de la guerra.

Imagen

[][][][][][][][][][][][][]

No obstante, los dioses se arrepintieron pronto de su decisión e intentaron arrebatar su poder a Kratos en varias ocasiones, como, por ejemplo, cuando Hera, esposa de Zeus, envió a su mascota Argos para detener al Fantasma de Esparta mientras ayudaba a sus hombres en una batalla.
También fue asaltado por un extraño asesino, del cual no consiguió descubrir su identidad, y asesinó guiado por la ira a Cérix, el mensajero del Olimpo. A partir de entonces, los dioses se decidieron definitivamente a acabar con el espartano...

Imagen

La paciencia de los dioses llega a su límite cuando Kratos acude a la ciudad de Rodas para destruirla junto a su ejército de fieles soldados.
Zeus robó gran parte de los poderes del guerrero y dio vida al Coloso de Rodas, que comenzó a perseguir a Kratos con el objetivo de matarlo.

Imagen

Engañado por el señor del Olimpo, Kratos perdió todos sus poderes y quedó gravemente herido al ser aplastado por una de las manos del derrotado Coloso.
Cuando estaba a punto de conseguir recuperarlos, Zeus le arrebata la Espada del Olimpo (la espada que le arrebata sus poderes) y lo mató al no querer sumirse a él.

En su enésimo descenso al Inframundo, Kratos se topó con la titán Gaia, que quería ayudarle a salir de allí para acabar con Zeus. Kratos aceptó sin dudar y emprendió la marcha hacia las Islas del Destino, donde debía encontrar a las Hermanas del Destino para cambiar su pasado y poder derrotar a Zeus.

Ayudado por el caballo alado Pegaso, Kratos llega a las islas, dónde debe enfrentarse de nuevo al Jefe Bárbaro que en su día estuvo a punto de acabar con su vida.

Imagen

Tras derrotar a este antiguo enemigo y a otros individuos como Ícaro o Perseo, Kratos regresó a la prisión de Atlas, liberándolo parcialmente para conseguir su ayuda.

Más tarde despertó al Fénix y, motivado por la ira al descubrir que Zeus había destruido Esparta, derrotó al Kraken guardián y llegó finalmente al templo de las Hermanas del Destino.

Allí no tuvo más remedio que acabar con las tres, teniendo vía libre para volver al momento en el que Zeus le mató y cambiar las tornas.
Kratos consiguió derrotar al señor del Olimpo, pero en el último momento Atenea se interpuso y murió en vez de Zeus, diciéndole a Kratos que si destruía a Zeus destruiría el Olimpo.
Kratos regresó una vez más al pasado y viajó a la época de la guerra de los Titanes contra los dioses, transportando a los titanes a la época presente.
Finalmente, los dioses contemplaron estupefactos como Kratos, subido encima de Gaia, y los demás titanes trepaban por la montaña del Olimpo, decididos a acabar con ellos.

[][][][][][][][][][][][][]

Finalmente, por lo que parece, God Of War III se desarrollará en el Monte Olimpo, donde Kratos finalmente se vengará de los dioses de una vez por todas.


"Al final, sólo habrá caos..."

Puntuación: 9.5

Una historia genial, basada en una mitologia fascinante, con un telón argumental de fondo que llega a emocionar en ocasiones.


Gráficos

Sencillamente brutales, tanto para PS2 como PSP. Los personajes están excelentemente detallados, al igual que los escenarios y efectos como la abudante sangre que hace aparición, las luces, el fuego, las explosiones, etc.

Puntuación: 9.5

Jugabilidad

Como todo buen juego de aventuras, God Of War cuenta con un variado sistema de juego que, a pesar de repetirse en todas las entregas, divierte y engancha por igual mezclando combates, exploración, plataformas y puzzles.
A menudo se suceden quick-time events, que dan todavía más vida a la partida, y la cantidad de combos, magias, armas y mejoras disponibles es suficientemente grande como para no volverse monótono.
Además, la dificultad del juego es bastante alta dependiendo del modo de juego, ajustándose a la habilidad de cada jugador.


Puntuación: 10

Duración

Prácticamente toda la saga cuenta con una duración bastante decente, aunque por si la aventura sabe a poco se puede pasar el tiempo completando el modo extra "Desafío de Hades" y desbloquear la amplia colección de contenido extra que contienen todas las entregas

Puntuación: 10


Sonido

God Of War cuenta con una banda sonora magistral compuesta en su mayoría por Gerard K. Marino, además de un doblaje de calidad y unos efectos sonoros que ponen los pelos de punta.

Puntuación: 9


Puntuación final: 9.6

La saga God Of War es una saga bestial en todos los sentidos, contando con un protagonista, una trama, un sistema de juego, estética, etc. únicos, convirtiendo prácticamente esta saga en una de las imprescindibles para cualquier jugón de hoy en día.



Imagen

For those who have a heart

Avatar de Usuario
Noctis
Nemesis
Mensajes: 1754
Registrado: 31 Ago 2007 19:34
Puntos de Vida: 10 de 10
Ubicación: Kagutsuchi
España 

Re: Análisis/Impresiones RESH

Mensaje por Noctis » 23 Oct 2008 19:32

Análisis Devil May Cry 4

Imagen

Argumento
Oculto:
Durante el festival de la espada, en la pequeña catedral de Fortuna, en honor al Legendario Caballero Oscuro; Sparda, Nero, joven huérfano miembro de la Orden de la Espada, contempla como su líder y parte de sus compañeros, mueren a manos de un asesino…un hombre llamado…Dante. Para proteger a su amiga Kyrie, Nero decide luchar contra el asesino. durante la batalla, Nero desvela su verdadero poder: su brazo derecho a cambiado a uno con pinta de un ser de las tinieblas. Aprovechándolo, Nero lucha contra Dante, el cual huye al ver las habilidades de Nero. Credo, hermano mayor de Kyrie y comandante de la Orden de la Espada, le manda a Nero la misión de buscar y matar al asesino de su líder. Nada mas salir, ven que al ciudad de Fortuna ha sido invadida por demonios. Nero luchara por toda Fortuna, luchando en unas antiguas minas contra una poderosa bestia llamada Berial, el cual huye al quedar rendido contra Nero. Tras atravesar las minas, Nero llega al Castillo Fortuna: enorme castillo situado en medio de las montañas nevadas. En la entrada, conoces a una bella miembro llamada Gloria, la cual se presenta. Dentro, después de luchar contra unas armaduras de las orden que están vacías y otro demonio llamado Bael, Nero descubre un laboratorio secreto debajo del castillo. En él se halla un hombre de la Orden: un científico de la orden que se hace llamar Angus, el cual está estudiando una poderosa katana llamada Yamato. Tras una batalla para romper el cristal que separa a estos dos hombres, Angus le explica que su líder sigue vivo y que ha renacido en forma de…Angel. Desgraciadamente, aunque le cuenta la verdad, Angus había distraído a Nero haciendo que tres armaduras ataquen a Nero y le dejen atrapado en la pared. Tras una charla en la que descubres que Angus es el creador de las armaduras, este intenta experimentar contigo. A Nero se le vuelven los ojos Rojo pero el brazo de Nero reacciona con Yamato, haciendo que detrás de Nero aparezca el relieve de su demonio interior, mientras Nero pronuncia:
“Poder…¡Necesito mas…Poder!”
Tras esto, Angus huye del laboratorio. Nero cambia ligeramente sus planes: decide hacer una “visita” al cuartel de la Orden. Después de activar un mecanismo, llegas a un bosque. Después de atravesarlo y luchar contra otro demonio denominado Ichisina, Nero llega a la entrada de la base, pero para encontrarse con Credo, el cual ha recibido órdenes de arrestarte. Tras Creo haber transformado en un bello demonio con forma de ángel, empezara una batalla entre los dos “amigos”. Tras ganar a Credo parece Kyrie que se asusta de Nero. Entonces Angus reaparece metiéndole más miedo diciendo que Nero es un demonio. Después de la lleva inconsciente. Credo y Nero deciden trabajar por separado. El objetivo de Nero a cambiado: ahora la misión es salvar a Kyrie de las garras de la Orden de la Espada.
Tras buscar un poco en la base, te rencuentras con Angus y que tiene secuestrada a Kyrie. Nero deberá luchar contra un Angus transformado en demonio. Tras ganar la batalla, empiezan a aparecer armaduras que distraerán a Nero mientras se llevan a Kyrie. Nero lucha con todas sus fuerzas, pero lo único que consigue es recuperar el colgante de Kyrie. Vuelves a buscar pro al base y te reencuentras con Dante, el cual te dice que solo quiere al espada. Después de una peleíta que tienen, Dante sale ganador y te dice que le des la espada. Nero dice que la necesita y Dante des la ofrece, siempre y cuando se la devuelva después de salvar a Kyrie. Segundos después de que Nero se valla de la habitación, Gloria aparece y da al descubierto su verdadera identidad. En realidad es la famosa compañera de Dante en el DMC1: Trish. Tras un último y pequeño recorrido pro una especia de terraza de varios pisos, Nero se encuentra con el líder de la Orden. Delante de los dos, una enorme estatua de forma humanoide. Tras una batalla contra el viejales, Nero es desafortunadamente capturado por la estatua y el líder le quite Yamato, pero aun así intenta seguir luchando. Pero aparece Credo en su versión demoniaca atacando su líder para salvar a Nero, pero esto provoca que el malo atraviese a Credo con Yamato y le tire de la estatua. Antes de caer, Dante salva a Credo de la caída.la estatua se marcha del lugar, reteniendo a Nero en un lugar interno de este. Credo les explica que su líder pretende quedar como un salvador. Pero para serlo, primero necesitan crear la destrucción. Credo le pide a Dante como última voluntad que salve a su hermana y su amigo antes de desaparecer entre lucidos. En este momento tomamos el control de Dante, con el cual tenemos que deshacer todo el camino hecho con Nero, volviendo a Fortuna, derrotando definitivamente a demonios como Berial, Bael y Ichisina, demonios que Nero solo había logrado derrotar…no matar. Ya en Fortuna, Dante se enfrenta a Angus es una batalla la cual gana Dante al matarle en la catedral. Dante recupera Yamato, la katana de su difunto hermano gemelo Vergil. Ahora Dante se tendrá que enfrentar solo contra el Salvador, la gran estatua del líder de la orden. Tras luchar como un loco, Dante se da cuenta que desde fuera no puede derrotarle, así que se al apaña y mete dentro de la estatua la katana, la cual reacciona con Nero y el libera de su prisión. Nero explorara el interior de la estatua mientras Dante se encarga de entretenerle pro el exterior. Tras explorar te encuentras a un líder de la orden poseído pro al oscuridad de la espada de Sparda, el padre de Dante, tras una intensa batalla, Nero mata al líder y libera a Kyrie a la vez. Nero saca a Kyrie de al estatua junto a la Sparda y Yamato. Pero antes tienes que destruir la estatua del infierno. Tras una mini batalla, Nero le revienta a la cara con el brazo demoniaco. Dante le regala Yamato y se va…mientras Nero y Kyrie se van a dar su primer beso…interrumpido por unos demonios…
¿continuara?


Puntuación: 10

La historia la bordaron…me encanto…solo que al final no te explican de donde leches salen el brazo y Yamato…



Gráficos

yo lo he jugado en al versión PC…y es esta versión son alucinantes…imagínense en las de PS3 y Xbox 360

Puntuación: 9.5

Jugabilidad

este factor es su mayor fuerte: puedes jugar con Nero y Dante…cada uno con sus propios métodos y técnicas. Aparte, puedes realizar combos interminables, sea el personaje que sea…
Aparte, tiene numerosos niveles de dificultad, hasta uno en el que te matan con solo tocarte.
La jugabilidad es adictiva…os lo advierto

Puntuación: 10

Duración

20 misiones… 7 niveles de dificultad… logros, videos, imágenes y extras que conseguir… conseguir todas las habilidades y mejoras… el palacio sangriento… y querer sacar S en todos los niveles… da para muchas horas…

Puntuación: 9

Sonido

No esta mal logrado…muy buena banda sonara y todos eso…


Puntuación: 9

Puntuación final: 9.5


Lo mejor
-poder pedirte dos personajes cautivadores, profundos y carismáticos, cada uno con su perfección en combate…
-historia perfecta
-bastante largo
-muchos extras…
-un largo etc.

Lo peor:
-que como no te sepas la historia de los otros 3 juegos, te vas a perder muchas cosas
-que no te explica la mayoría de las cosas y te deja con la intriga…
-algunos puzles son desesperantes…

Conclusión
Si eres fan de la saga, este juego es para venerarlo…y si no lo eres, te enganchara…
Imagen

Avatar de Usuario
Goukaji
Ultimate BOW
Mensajes: 2025
Registrado: 07 Ene 2007 05:58
Puntos de Vida: 10 de 10
Resident Evil Favorito: Resident Evil 3 Nemesis
Ubicación: Próximamente el Mersey

Re: Análisis/Impresiones RESH

Mensaje por Goukaji » 04 Nov 2008 16:48

Análisis Time Hollow

Imagen

Historia(Libre de Spoilers)

Ethan Kairos es un chico de 16 años, que hace vida normal con sus padres, y es un fanático de los relojes. El día previo a su 17º cumpleaños, su tío Derek llega a casa, pidiendo dinero prestado. Su padre y su tío discuten seriamente, causando mal ambiente en la casa, y provocando que Derek se largue. El resto de la tarde transcurre sin ningún hecho especial...

Pero algo cambia. Al día siguiente, Ethan se da cuenta de que algo va mal. Su habitación es distinta, la pesadilla que ha tenido parece no ser una simple pesadilla, y su gato Sox tiene en el cuello un bolígrafo muy raro (el Hollow Pen) y una nota. Sus padres han desaparecido, su tío Derek es quien está a su cargo y las cosas van a ir a peor...Curiosamente, el Hollow Pen le permitirá cambiar las cosas, pero no va a ser nada, nada fácil...

Puntuación: 10

La trama es magistral, digna del mejor anime. No inventa nada nuevo, pero los vuelcos que hay en ella son totalmente inesperados, y pica...muchisimo


Gráficos

Muy trabajados. Parece que fuera una adaptación de un anime, muy bien hecha (y no, el anime como tal no existe, lo único son las cinemáticas del juego y el opening). Hay tanto escenas animadas como escenas estáticas, a modo de novela gráfica.

Puntuación: 8.5

Jugabilidad

La de cualquier aventura gráfica de Nintendo DS, con sus particularidades. Mientras que Hotel Dusk opta por una vista vertical, Time Hollow mantiene la vista clásica. Posee mayor libertad de movimiento que Phoenix Wright, entre otras cosas, por poseer un mapa completo de la ciudad, con las diferentes localizaciones, para visitarlas en cualquier momento.

A la hora de ponernos serios, tendremos una serie de flashbacks, todos en un principio en situaciones desconocidas. No sabremos ni la fecha, ni el lugar en el que se desarrollan, y debemos averiguarlo, bien preguntando a la gente de la ciudad, o bien visitando la biblioteca y obteniendo copias de artículos de prensa, que nos detallarán en ciertos casos la información que necesitamos.

Una vez averiguada la localización de los flashbacks y la fecha concreta, debemos ir al lugar de los hechos y actuar en consecuencia. Con el Hollow Pen (en este caso el stylus), dibujamos un círculo en la pantalla táctil, donde consideramos que hay algo extraño, o algo que nos parece de vital importancia en lo que ha pasado para que ocurra dicho flashback. Podemos examinar, mirar a ver qué sucede o usar un objeto concreto, en caso de ser necesario. Salvo alguna excepción (por razones de la trama), nadie podrá hablar, porque el tiempo estará detenido en el otro lado.

Tampoco se pueden hacer agujeros a lo loco: tenemos un medidor de intentos, y si los fallamos todos...Game Over. Habrá que ser cautos, pero menos mal que andará Sox por algunos escenarios, encontrando unas bolitas que nos rellenarán parte de la barra de intentos. Básicamente se reduce a esto la jugabilidad, pero no será siempre el mismo procedimiento, dotando a la aventura de cierto dinamismo.


Puntuación: 8

Duración

El punto débil del juego. Dura poquito (echadle unas 7 horas), pero si te lías (puede pasar) y empiezas a merodear (sobre todo en los capítulos 4 y 5), se te alarga más. Lo dicho, no es especialmente largo, pero merece la pena, y mucho.

Puntuación: 7


Sonido

Una gran banda sonora, con melodías adecuadas a cada tipo de situación, y con opening propio (sacado de las DDR, y con el mismo título del juego). Las voces de los personajes están en inglés, y no es que abunden lo más grande, pero incluso las mismas te dan pistas de si has fallado en los agujeros, o por el contrario si has dado el bingo en el mismo.
Puntuación: 9


Puntuación final: 9

Este juego, desarrollado por el mismo equipo de Shadow Of Memories, presenta una gran trama, digna de una gran aventura gráfica, como es el mismo juego, y a pesar de estar sólo en inglés y francés (no está claro que llegue a Europa, pero si ha salido de Japón y encima está adaptado a los yanquis, fijo que nos llega), atrapa, y mucho. No podrás parar hasta acabar el juego, y de verdad que parece que estés inmerso en un anime adaptado a consola. De lo mejorcito que he probado en la consola. Lástima que dure tan poco...

Trailer


Opening

Avatar de Usuario
Ill
El Pibe
El Pibe
Mensajes: 13408
Registrado: 18 Nov 2006 00:30
Puntos de Vida: 10 de 10
Resident Evil Favorito: Resident Evil Operation Raccoon City
PS3 Network ID: wosse
Steam ID: wosse22
Ubicación: City of Ocala
España 
x 935

Re: Análisis/Impresiones RESH

Mensaje por Ill » 15 Nov 2008 01:29

Análisis Dead Rising (Xbox 360)

Imagen

Algo realmente extraño está sucediendo en la pequeña ciudad de Willamette, Colorado. En las últimas horas, el ejército ha acordonado la ciudad, impidiendo cualquier vía de entrada o salida de la urbe. Esto motiva a Frank West, un fotorreportero independiente, a aventurarse a bordo de un helicóptero, pilotado por Ed Deluca, en la búsqueda de la exclusiva que lo catapulte al éxito.
Cuando llegan a la ciudad, Frank comienza a preguntarse con más ímpetu que está pasando allí: Las calles están llenas de coches estrellados, gente siendo asesinada a bocados por otras, disturbios, etc.
Tras realizar un par de fotos con su cámara, Frank se ve obligado a aterrizar sobre la azotea del centro comercial de Willamette cuando el helicóptero es atacado por otros dos aparatos del ejército.
Sin embargo, no está solo, un hombre de raza latina también se encuentra allí.

- Esto, es el infierno. Le dice éste tras una breve charla, dejando a Frank aún más extrañado. El reportero decide entrar en el centro comercial, donde aparentemente no hay nadie. Tras atravesar las dependencias de seguridad, Frank llega a la entrada del centro comercial, donde un pequeño grupo de personas frotifican las puertas, que están siendo asediadas por... zombis.
Por culpa de una mujer obsesionada con rescatar a su perra, los muertos vivientes consiguen penetrar en la zona y asesinan rápidamente a los demás supervivientes. Frank, sorprendido y asustado, consigue salvar su vida y regresar a la sala de seguridad, donde se encuentran tres supervivientes más.
Tras sellar la puerta que lleva al centro comercial, Frank decide averiguar lo sucedido en Willamette, involucrándose en una trama que cambiará su vida para siempre. Tendrá 72 horas a partir de entonces para hacerlo antes de que el helicóptero regrese a por él.


Argumento

La trama de Dead Rising, si bien es algo corta, está bastante bien estructura en general, manteniendo un buen ritmo hasta el final. La historia es digna de la mejor película de zombis y engancha hasta el final.
Para estructurar los hechos, éstos se dividen en casos, que se desarrollan a distintas horas de los tres días en los que transcurren. Si fallamos un solo caso, la historia se anulará y el juego acabará, aunque sólo en cierto modo, ya que tendremos total libertad para recorrer, sin miedo a perder la posibilidad de completar la historia, todo el centro comercial masacrando muertos vivientes y realizando misiones secundarias.

Puntuación: 9


Lástima que la historia sea tan corta, aunque tampoco es que se pueda sacar mucho más jugo de ella...

Gráficos

Un gran punto a favor. La cantidad de zombis es realmente INMENSA, al igual que el centro comercial, que se divide en:

- Dependencias de seguridad.
- Azoteas.
- Paradise Plaza.
- Al Fresca Plaza.
- Food Court.
- Wonderland Plaza.
- North Plaza.
- Túneles de mantenimiento (Pasillos de empleados, párking, etc.)
- Zona de Recreo.

A lo largo de todos estos lugares nos enfrentaremos a legiones de muertos vivientes, pudiendo encontrar al mismo tiempo más de medio millar de ellos en pantalla y sin sufrir la más ligera de las ralentizaciones. Eso sí, el juego se ralentiza un poco cuando se matan a muchos zombis al unísono.
El modelado, tanto de personajes como de muertos vivientes, es bastante aceptable y mucho mejor de lo que aparenta en un principio, al igual que los escenarios y la abundante sangre que hace acto de presencia en el título. Aún así, hay más de un detalle que podría haberse pulido un poquito más.

Puntuación: 9


Es realmente increíble ver la cantidad de personajes que es capaz de mover el juego al mismo tiempo, tan sólo por eso ya aprueba este apartado. Lo demás son meros añadidos.

Jugabilidad

Sencillamente genial. La libertad es total en todo momento y podemos utilizar CUALQUIER cosa para defendernos, como motosierras, armas de fuego, herramientas, ositos de peluche, comida, espadas de goma, pistolas de agua, sombrillas, boomerangs, balones de fútbol, palos de golf y de hockey, comida, atunes vivos, etc.
También podemos entrar en cualquier tienda del centro comercial y personalizar a Frank a nuestro gusto, ya sea con vestuario de caballero, de señora, o dejarlo en calzoncillos (Incluso se puede conseguir el traje de Megaman).
Además, Frank cuenta con un sistema de niveles que, a medida que obtenemos Puntos de Prestigio (ya sea haciendo fotos, completando misiones o matando zombis), nos permitirá aumentar nuestra vida, fuerza, velocidad, etc. y conseguir habilidades nuevas, como el famoso aplasta-caras o el "Falcon Punch".
Las misiones secundarias se alternan normalmente entre rescatar supervivientes (hay un total de 72), cumplir encargos en especial (duelos fotográficos, conseguir comida, etc.) o derrotar a los psicópatas. Exactamente, los zombis no serán la única amenaza para Frank, algunas personas se han vuelto locas y rondan por el centro comercial en busca de presas, ya sean humanas o no-muertas. Entre estos elementos podemos encontrar a un payaso loco armado con motosierras, a un veterano de Vietnam, a un punk pirómano, a una secta, etc.
Las posibilidades son infinitas, en serio.
Por otra parte están los Logros, que van desde hacer una foto de 1.500 puntos a matar la friolera de 53.569 zombis.
Lo único malo es la falta de tiempo para poder disfrutar de todas ellas, la IA de los supervivientes, y la ausencia de un modo multijugador u online, aunque tampoco se hacen de rogar.

Puntuación: 10


Sin duda lo mejor de lo mejor, el juego no llega a aburrir ni queriendo.

Duración

El gran contra de Dead Rising: Una partida entera dura 6 horas (2 horas por día), haciendo prácticamente imposible el poder cumplir todas las misiones y el probar todo lo que el juego puede ofrecer.
Eso sí, a veces se hace eterno y parece que el tiempo no pasa, lo que da la sensación de que el juego dura más (y de hecho, por alguna extraña razón, me duró más de 6 horas).
Sin embargo, es bastante rejugable y dispone de más de 4 finales distintos, de los cuales uno desbloquea un modo especial que a su vez desbloquea otro modo de juego más.
Sublime.

Puntuación: 9


Sonido

La banda sonora está compuesta en su mayoría por temas típicos de estas producciones (véase otros juegos como Resident Evil), aunque en momentos puntuales, como en las batallas contra los psicópatas, en las cuales se decantan más por temas de grupos que seguramente no conoce ni su creador, pero aún así le da el toque perfecto para un combate.
Las voces en inglés y los efectos de sonidos, si bien se vuelven algo repetitivos, son sobresalientes, tanto que los gemidos de los zombis sobrecogen realmente, sobretodo durante la noche, ya que los muertos son todavía más ágiles y peligrosos que durante el día...

Puntuación: 9.5


Recuento Final: 9.3

En definitiva, un juegazo que ningún poseedor de la 360 o fan del género debería perderse bajo ningún concepto, la experencia es única y merece/debe probarse al menos una vez.
Y sé que las comparaciones son odiosas, pero la versión de Wii....



Imagen

For those who have a heart

Avatar de Usuario
Kaim Argonar
Nemesis
Mensajes: 1534
Registrado: 18 Feb 2007 20:24
Puntos de Vida: 10 de 10
Ubicación: Alexandria

Re: Análisis/Impresiones RESH

Mensaje por Kaim Argonar » 12 Dic 2008 04:31

Análisis Lost Odyssey (Xbox 360)

Imagen

Cuando un juego engancha y gusta no quieres que nunca se acabe, y desgraciadamente eso no puede ser así, me dio mucha pena acabarlo porque fue un juego que me fascino, que me transmitía las sensaciones que me transmitieron aquellos jrpgs dorados de la era 16/32 bits...pero me dejo de charla y entro con el juego....

Primero que nada decir que me lo acabe con 50 horas y nivel 55, sin hacer NINGUNA sidequest, y es que tengo pensado jugarlo de nuevo ahora mismo y luego hacer las sidequest.......


Argumento - Personajes:

Si un JRPG no cumple en estos aspectos - o por lo menos en uno de ellos - seguramente no satisfaga a muchos de los fans de este género, que siempre cuando ponemos un Jrpg en nuestras consolas, es para poder vivir en un mundo y divertirnos con su gameplay pero sobre todo que nos cuenten una historia realmente buena y unos personajes en el cuales podamos involucrarnos.....

....Y este juego es uno de ellos.

Empecemos en el aspecto en que mas mano a metido Hironobu Sakaguchi..., la historia del juego es MUY GRANDE, profunda y emotiva como pocas, la historia y los personajes se llevan de la mano, es mas, tiene que ver mucho con ellos....La inmortalidad, ¿Que han pasado, vivido? ¿porque de esto? ¿es una "virtud" o todo lo contrario? Un tema muy interesante que es tratado como se merece, narrado de una manera perfecta, no se puede pedir mas, momentazos épicos, desde los humoristas hasta los emotivos, con un desenlace en los últimos tramos del juego impoluto.

Esta historia es acompañada por un trasfondo para dar mas chicha al juego, y es el de la política, y que muchas veces nos tendrá muy interesados por esto, algunos personajes tienen mucho que ver con esto y con sus recuerdos.

Los personajes, si bien en su momento había dicho que los mejores personajes e interacciones de estos me parecían (y de lejos) los del FFIX, con este juego la cosa se empareja mucho, el carisma de estos, sus interacciones y como han sido cuidados al detalle recuerdan mucho aquel juego de Squaresoft, pero de una manera mas madura, lenguaje un poco mas adulto (sobretodo en las bromas de cierto personaje), pero en lo que le saca ventaja este a aquel juego es en que todo momento los personajes dan la sensación de estar vivos - parecen mas humanos- y lo mejor de todo es que siempre notas de que hay razones para que los personajes estén implicados en la historia, y que todos se interactúan entre todos, las evoluciones de estos son muy notorias y detalladas, por ejemplo Jansen comienza como el "bromista" que nada le importa, pero luego tendrá lugar a preocuparse por sus colegas y otras personas.

Una cosa me recuerda mucho al FFVI y es que todos los personajes tienen su peso (los 9) si bien el protagonista se hace notar que es él, los demás también parecen ser protagonistas del juego, viviremos un "amor" entre dos personajes del elenco, por dar un ejemplo.

Estos personajes también son acompañados por un trasfondo BRUTAL, llamado "Mil años de sueño" escritos por Kiyoshi Shigematsu, estos tienen una puesta en escena magnifica, con una música exquisita, y un fondo que va cambiando según los hechos que nos van narrando.

Estos relatos cortos nos cuentan las vivencias de los personajes inmortales, muy novedoso en este mundo, muchos juegos envidiaran este trasfondo, ya que siempre se han visto trasfondos -buenos- pero mas ligeros y simples, desaprovechando mucho su potencial....estas historias al principio parecen no tener mucho que ver con las historias principales de estos, pero una vez adelantados al juego, nos daremos cuenta que tienen que ver y mucho.

Un gran juego y una gran historia/personajes tienen que tener un buen final, porque si no el gusto que nos queda quizás es medio amargo, pero no hay que preocuparse, que Lost Odyssey nos regala un final aposteósico, largo y muy emotivo, realmente muy emotivo se me ha hecho un nudo en la garganta, un final muy bonito que no olvidare jamas.

Nota: 9.8

Banda Sonora:

Llegamos al trabajo del cual se encargo el genio y tan conocido Nobuo Uematsu, también participaron Satoshi Henmi - que creó el tema llamado "A Return, Indeed...", tema que se escucha en versión Vocal y Piano, me encanta el piano y este tema conmueve y mas en el sueño que se escucha y en una de las partes mas bonitas del juego -, y el otro compositor (en este caso compositora) fue Hiroyuki Nakayama - quien realizo el tema llamado "Eclipse of Time" que también suena en dos versiones, Harpa y Vocal un tema muy lindo y a la altura del genio de Uematsu -.

Es una Banda Sonora monstruosa, y seguramente estemos hablando del mejor (o de los mejores junto al FFVI y VII) trabajo de Nobuo Uematsu, destacando en todos los estilos, ha creado una gran variedad, pero sobre todo puntero en todos los estilos, empezando con unos temas de "Batallas Finales" de lo mejor en su carrera, ejemplos claros son:

Battle Conditions

Dark Saint

Battle With The Demons

A Migthty Enemy Appears!

Roar of the Departed Souls (La batalla final del juego).

Etc, etc, (no pondré todos, porque sería muy lioso).

Pasando también por temas de Piano (los que se escuchan en los Mil Años de Sueños, que por suerte, también se incorporaron en el juego, no solo temas de piano, también orquestados, jazz, electrónicos, brutal).

Y también mencionar el Main Theme, que seguramente debe ser uno de los temas mas significativos y brutales de Uematsu.

En fin como ya dije, estamos ante el mejor trabajo (o el mejor junto al FFVI y VII) de este genio.

Nota: 10

Jugabilidad - Sistema de Habilidades

La jugabilidad es exquisita, a la vieja escuela......

El sistema de combate es por turnos clásico, y te lo ponen muy difícil, el juego limita la subida de niveles según el sector que visites, esto hará que sea imposible y inútil estar subiendo de niveles para luego atacar y matar a tu enemigo, no, en este juego lo que prima es la estrategia (el gran punto del juego) teniendo que saber muy bien tus posibilidades, como manejar tu equipo, tus magias, y habilidades.

Las dos grandes novedades del juego son: "El anillo" y "El Muro"

El primero consiste en equiparte un anillo, que te dará un efecto añadido (o varios) en el arma como por ejemplo: Veneno.

Consiste en apretar el gatillo derecho en el momento en que los dos anillos se superponen. Puedes hacer "Malo", "Bien" o "Perfecto", según lo que hagas podrás hacer mas daño al enemigo o ejecutar a la perfección el efecto añadido del anillo.

Estos anillos lo podremos crear o encontrar durante todo el juego, para crearlos necesitaremos items (componentes) que encontraremos o compraremos a lo largo del juego.

Este añadido que se le ha dado al juego, es realmente una gran idea de los desarrolladores, dando mucho juego y dinamismo al combate.

El segundo ("El muro") es muy clave, los personajes de la vanguardia son los que forman el muro protegiendo a los de la retaguardia (que son obviamente los magos o como tu lo desees, pero lo mas conveniente es que sean los magos porque son los que menos defensa tienen), en la parte superior derecha de la pantalla tenemos la barra del muro formada por la vitalidad de los personajes de la vanguardia.

Los combates son aleatorios, pero muchos menos seguidos de que nos tienen acostumbrados la mayoría de juegos de este estilo......

[Sistema de Habilidad] Durante el juego tenemos dos tipos de personajes, los inmortales y los mortales....

Los mortales aprenderán nuevas habilidades y magias a medida de que suban nivel (al mas estilo FFIV) cada uno de estos son "únicos" digamos que no pueden usar todas las magias si no a las que se especializan (excepto si le equipas un accesorio que le haga usar X magia) y tendrán sus Habilidades que lo diferenciaran del resto de mortales, en cambio los inmortales aprenden magias/habilidades enlazando con los mortales, y así una ves aprendido todo podrán usar todas las magias y habilidades que existan, también podrán aprender distintas cosas (ej: como defensa a ceguera) por medio de los accesorios que nos equipemos.....Todo esto lo tenemos que ajustar como queramos nosotros, tienes un limite de espacio (como las materias del FF7).

Tendremos 8 niveles de magias, (Magia Blanca, Negra, Compuesta y Esperitual) cada una con sus grandes efectos visuales.

El sistema de Combate y Habilidad es excelente, la personalización de los inmortales es una brutalidad, el sistema de combate muy estratégico y bastante difícil, lo que añoraban muchos (entre ellos me incluyo)....

....Se podría decir que se echan en falta las invocaciones o algún ataque como los limites de los FF o del Blue Dragon, aunque hay "Ataques Finales" muy bien presentados y con grandes efectos (al mas estilo FF o, otros RPGs). Aunque en todo juego siempre hay algo que te hubiera gustado que haya, pero bueno son detalles mínimos.

Los Bosses empiezan con poquitos (en el 1er DVD solo hay 4) pero con una dificultad muy elevada, y luego mientras avancemos en el juego, aparecerán muchos mas, pero con una dificultad mas variable: difícil, normales o fáciles, como es obvio.

Nota: 9.3

Apartado Técnico - Aspecto Artístico :

Si nos adentramos en el apartado técnico, estaremos hablando de un juego de notable alto, que para nada es lo mejor de lo que va en la generación, pero que cumple de sobra, teniendo una iluminación brutal, muchos detalles, y sobre todo unas expresiones faciales muy punteras, de las mejores de lo que van en la generación.

Aunque no sea un exponente gráfico de lo que va en generación, y aunque tenga algún que otro altibajo, esto queda en segundo plano y muy disimulado por el Aspecto Artístico que no es de 10 es de 20.

[Aspecto Artístico] Hablando del trabajo que ha realizado Takehiko Inoue (Diseñador del juego) no me queda otra que decir: "Takehiko eres el amo"....

Este señor se lo ha trabajado todo, empezando por el mundo tan real y vivo que ha creado (ya sea ciudades, pueblos, paisajes hermosos o la atmósfera en genéral), unos diseños de personajes brutales, y unos diseños de enemigos apoteósico, en muchos juegos (hasta en la saga mas reconocida de este género, FFX y XII son claros ejemplos) los enemigos tienden a ser fotocopias pero con distinto color, es así durante todo el juego, se repiten hasta la saciedad, en cambio en este juego Takehiko Inoue se ha metido un curro de lo lindo, siendo todos los enemigos durante todo el juego distintos y con diseños brutales, sobre todo los "Bosses" tienen un diseño espectacular....

Luego las mazmorras, muy bien diseñadas ya sea en estética o en estructura, son grandes tienen muchos lugares para revisar, y tienen puzzles muy intuitivos y muy bien trabajados, de lo mejor del género.

No quedan dudas de que el juego hace gala de un diseño artístico magnífico, de 10.

Nota
(gráficos):8.5.
(Artístico) 10.
Total: 9.25


Duración: Mucha (45-50 la historia principal, 100 o mas con las sidequest).
Dificultad: Alta.
Diversión: Asegurada.

Conclusiones

El juego no es perfecto (¿que juego lo es?..) pero es uno de los mejores JRPG de los últimos 10 años y uno de los que mas me han hecho emocionar, pocos juegos llegan tan hondo con las emociones, pocos juegos pueden que te involucres tanto con sus personajes, pocos juegos pueden hacerte reír tanto, y como este es uno de ellos, se merece ser calificado y merecidamente como "Una de las joyas de los JRPGs".
Es un juego que se ha ganado las buenas criticas por parte de los usuarios por merito propio, y eso que no la ha tenido fácil, en cuestión de notas, y marketing se refiere, y que gracias al boca a boca cada vez esta mas cerca del millón de ventas.

Nota Final: 9.6

Responder